sábado, 18 de febrero de 2012

Mi pronóstico para los Óscar


Evidentemente, pongo lo que creo que saldrá, no lo que yo quiero que salga.



BEST PICTURE

The Artist

Actor in a Leading Role

George Clooney

Actress in a Leading Role

Viola Davis

Actor in a Supporting Role

Christopher Plummer

Actress in a Supporting Role

Octavia Spencer

Animated Feature Film

Rango

DIRECTING

Michel Hazanavicius

CINEMATOGRAPHY

Emmanuel Lubezki

Foreign Language Film

A Separation

Writing (Original Screenplay)

Midnight in Paris

Fernando Trueba confiesa que no disfruta el "sarao" de los Óscar


El director Fernando Trueba, ganador del Oscar en 1994 por "Belle Epoque", regresa a Hollywood con "Chico & Rita" dispuesto a plantar cara al "sarao" que rodea la gran fiesta del cine, aunque apesadumbrado por no poder compartir estos momentos con su amigo íntimo Billy Wilder.



"A mí lo de ver actores en la alfombra roja me da igual", ha dicho el realizador madrileño en una entrevista con Efe. "Yo esas cosas no las disfruto en absoluto. Disfruto haciendo la película, sabiendo que a alguien le ha gustado o cuando conocimos la nominación. Pero no disfruto del sarao y esas cosas", ha añadido el cineasta, de 57 años.

Recién llegado a Los Ángeles y sin que el "jet-lag" afectase a su estado de ánimo, ha añadido entre risas: "Yo, que estoy en contra de la cadena perpetua, se la daría a quien inventó el photo-call. ¡Son una tortura estas cosas! Pero es el precio a pagar hoy día y pienso que hay que ayudar a que la película se vea".

Precisamente Trueba asistirá hoy al almuerzo de los candidatos a los Oscar, organizado por la Academia de Hollywood.

Sin embargo hay algo que empaña la felicidad de Trueba. Un aspecto muy personal de su relación con la meca del cine.

"Esta ciudad ha cambiado en una cosa fundamental -explica el realizador- porque la persona por la que he venido muchas veces ya no está, Billy Wilder. A esta ciudad ahora le falta algo muy grande. Anoche pasé por su casa y me dio un vuelco el corazón. Antes siempre venía con gran alegría porque sabía que nos veríamos, comeríamos y charlaríamos. Pero ya no está", ha apuntado emocionado.

Trueba dedicó el Oscar de "Belle Epoque" a Wilder ("No creo en Dios, creo en Billy Wilder"), fallecido en 2002, pero no repetiría en esta ocasión si debe subir al escenario del Teatro Kodak el próximo 26 de febrero.

"No, ahora hay otra gente a la que se lo dedicaría, pero a él le dedico muchas cosas todos los días. Para mí sigue siendo el más grande", ha afirmado.

"Chico & Rita", la historia de una pareja de amantes en La Habana a finales de los años cuarenta cuya relación está marcada por la música de la época, luchará por el Oscar en la categoría de mejor película de animación frente a "Rango", "Kung Fu Panda 2", "El gato con botas" y "Une vie de chat".

Se trata del primer filme español en ser nominado en esa categoría.

Trueba asegura no haber visto ninguna de las películas con las que compite: "Son para niños y mi hijo ya está muy mayor. A mi edad no vas a ver cine infantil. Ya bastante infantil es el cine para mayores como para ver esas también", apostilla.

El director vive este viaje por Hollywood con "una ilusión normal", acorde a la de "un hombre tranquilo" como él.

"Hacer cine de animación para adultos es difícil. La gente ve poca animación, excepto las películas para niños. Por eso este tipo de obra supone un riesgo grande. Este tipo de cosas animan bastante porque es un terreno difícil", comenta Trueba, cuyo filme se estrena en Nueva York el próximo viernes.

"Todo esto te ayuda a seguir adelante y a hacer las cosas como tú quieres. De eso trata hacer cine. Yo habré hecho películas mejores o peores, pero nunca he sido un director mercenario. No sé ser así. Soy demasiado vago para hacer lo que otro dice. Para madrugar y trabajar debo hacerlo por algo que me gusta muchísimo. Por dinero no me levanto de la cama", sostiene.

El cineasta regresará a España y estará de vuelta en Los Ángeles para asistir a la 84 edición de los Oscar acompañado por un grupo que incluirá al diseñador Javier Mariscal, codirector de "Chico & Rita", y tal vez a Antonio Resines, productor asociado del filme.

"Cuando haces una película sabes que todo y nada puede pasar. Si pasa, estupendo, y si no... a hacer otra. Hay que tomárselo con tranquilidad, pero es algo que da mucha alegría, para celebrarlo con los amigos, la familia y todos los que han trabajado en la película", ha aseverado.

Antonio Martín Guirado

http://www.publico.es/agencias/efe/420748/fernando-trueba-confiesa-que-no-disfruta-el-sarao-de-los-oscar

El mundo de la música llora a Whitney Houston


12.02.12 - 08:45 -
ANTONIO MARTÍN GUIRADO (Efe) | LOS ÁNGELES

El mundo de la música, justo cuando se prepara para celebrar este domingo la gran fiesta de los Grammy, ha reaccionado de forma instantánea a la noticia de la muerte de Whitney Houston y ha inundado las redes sociales con mensajes en recuerdo a la diva estadounidense.



La cantante fue declarada muerta a las 15:55 hora local (0:55 GMT) en el Hotel Beverly Hilton, de Los Ángeles. Por el momento, se desconoce la causa del fallecimiento. En mayo del año pasado ingresó en un centro de desintoxicación para seguir combatiendo su larga adicción a las drogas y el alcohol.

Su exmarido, Bobby Brown, se encuentra "devastado", según un familiar cercano a la revista 'People'. "Tenían en común a su hija Bobbi Kristina y tenían claro que la criarían juntos. No se odiaban. De hecho, había mucho respeto entre ellos. Es un duro golpe para Bobby. Está devastado. La quería mucho. Son momentos muy tristes", ha añadido.

Houston se casó con Brown, un polémico cantante de soul, en 1992. Tuvieron a su hija un año después y tras una relación de lo más tumultuosa, que incluyó una denuncia de la cantante por violencia doméstica, la pareja se divorció en 2007.

La artista tenía previsto cantar hoy mismo en una fiesta previa a los Grammy, organizada por el productor musical Clive Davis en el hotel Beverly Hilton, donde se ha encontrado el cuerpo de la cantante.

"Whitney Houston era una de las mejores cantantes pop de todos los tiempos y deja un robusto legado musical a lo largo de tres décadas", ha manifestado Neil Portnow, presidente de la Academia de la Grabación de Estados Unidos, entidad que organiza los Grammy. "Su poderosa voz dio origen a múltiples canciones memorables. Una luz se ha apagado hoy en nuestra comunidad musical", ha agregado. La Academia ha confirmado que Jennifer Hudson rendirá homenaje a la artista durante la 54 edición de los Grammy.

Los comentarios inundan Twitter

Como es ya habitual en estos casos, la red social Twitter está siendo la principal fuente a la que acuden los artistas para expresar sus sentimientos. "Hemos perdido a otra leyenda. Todo mi amor y mis oraciones están con la familia de Whitney. La echaremos de menos", ha escrito Christina Aguilera. "Whitney, descansa en paz. Nunca más habrá nadie como tú", ha afirmado Lenny Kravitz.

El rapero P. Diddy ha asegurado: "¡Dios mío! ¡No me lo puedo creer! Es uno de los días más tristes de mi vida". Por su parte Mariah Carey ha indicado: "Siempre será recordada como una de las más grandes voces que ha visto la Tierra".

LaToya Jackson, hermana de Michael Jackson, ha querido dar el pésame a la madre y a la hija de la cantante: "No puedo entender el hecho de que Whitney Houston haya muerto. Mi corazón está con su madre, su hija y sus seres queridos. ¡Whitney, te extrañamos!". En la misma línea se ha mostrado Toni Braxton ("mi corazón está llorando, descansa en paz Whitney, icono y diva legendaria") y el rapero Ludacris ("adiós a una de las almas más puras que he encontrado en mi vida").

Otros nombres destacados que se pronunciaron al respecto fueron Lady Gaga ("cuando escribí 'Born This Way' imaginaba cómo la cantaría Whitney porque no tenía confianza suficiente para ser una estrella"), Jennifer Lopez ("una tremenda pérdida, se va una de las mejores voces de todos los tiempos") y Rihanna ("no tengo palabras, solo lágrimas").

Houston había completado el rodaje de 'Sparkle', un filme del que se rumoreaba podría devolverla al estrellato que alcanzó de forma mundial con su intervención en la cinta 'El guardaespaldas' (1992). 'Sparkle' se estrenará en los cines de Estados Unidos el 17 de agosto, según confirmó el estudio Sony Pictures.

Las últimas canciones grabadas por la artista aparecerán en ese filme. Una de ellas la canta frente a la cámara y la otra aparecerá durante los títulos de crédito, según la publicación Billboard. Los temas son una versión del clásico gospel 'Eyes on the Sparrow' y 'Celebrate', una canción escrita por R. Kelly que Houston interpreta en un dueto con Jordin Sparks. La última aparición cinematográfica de la artista fue en 'La mujer del predicador' (1996).

http://www.ideal.es/granada/rc/20120212/cultura/mundo-musica-llora-whitney-201202120714.html

martes, 24 de enero de 2012

"Hugo" y "The Artist", dos homenajes al cine como favoritas para los Óscar


Dos homenajes completamente distintos a la historia del cine como "Hugo", el primer filme en 3D de Martin Scorsese, y "The Artist", cinta muda y en blanco y negro, son las principales contendientes a la 84 edición de los Óscar.


Según anunció hoy la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood, "Hugo", un tributo al cineasta George Mélies disfrazado de aventura infantil, logró 11 nominaciones, entre ellas las de mejor película, director, guión adaptado (John Logan), dirección artística (Dante Ferreti y Francesca Lo Shiavo) y mejor fotografía (Robert Richardson).

Su gran rival será la oda al cine mudo "The Artist", con 10 candidaturas, entre las que se cuentan las de mejor película, mejor director (Michel Hazanavicius), mejor actor (Jean Dujardin), mejor actriz de reparto (la argentina Bérénice Bejo) y mejor dirección artística (Laurence Bennett y Robert Gould).

Ambas cintas se disputarán el máximo galardón, el de mejor película, con "The Descendants", "War Horse", "Moneyball", "The Tree of Life", "Midnight in Paris", "The Help" y "Extremely Loud and Incredibly Close".

Scorsese y Hazanavicius lucharán por la estatuilla dorada al mejor director junto a Alexander Payne ("The Descendants"), Terrence Malick ("The Tree of Life") y Woody Allen ("Midnight in Paris").

La presencia hispana en la gran ceremonia del cine la lidera el mexicano Demián Bichir ("A Better Life"), candidato a mejor actor frente a George Clooney ("The Descendants"), Brad Pitt ("Moneyball"), Gary Oldman ("El topo") y Dujardin.

Se trata de la primera candidatura al Óscar para Bichir, de 48 años, quien también opta a los premios del cine independiente Spirit Awards (el 25 de febrero) y a los que concede el Sindicato de Actores de Estados Unidos el 29 de enero.

El único intérprete mexicano que ha logrado la estatuilla fue Anthony Quinn, quien obtuvo el galardón por partida doble como actor de reparto, primero por "Viva Zapata!" (1952) y posteriormente por "El loco del pelo rojo" (1956).

Asimismo la argentina Bérénice Bejo ("The Artist") luchará por el Óscar a la mejor actriz de reparto, categoría donde se verá las caras con la favorita Octavia Spencer ("The Help"), Janet McTeer ("Albert Nobbs"), Melissa McCarthy ("Bridesmaids") y Jessica Chastain ("The Help").

Bejo, nacida en Buenos Aires, da vida en el filme a una diva silente al estilo de Gloria Swanson, un personaje diseñado por su marido, el realizador francés Michel Hazanavicius. La actriz se mudó a París en 1979 con apenas tres años.

No hubo sorpresas en el campo destinado a mejor actriz, en la que Meryl Streep ("The Iron Lady") recibió su decimoséptima nominación y parte como favorita frente a Glenn Close ("Albert Nobbs"), Viola Davis ("The Help"), Rooney Mara ("The Girl With the Dragon Tattoo") y Michelle Williams ("My Week With Marilyn").

Los pronósticos también se cumplieron entre los nominados al mejor actor de reparto. Christopher Plummer ("Beginners) es el gran favorito por delante de Kenneth Branagh ("My Week With Marilyn"), Jonah Hill ("Moneyball"), Nick Nolte ("Warrior") y Max Von Sidow ("Extremely Loud and Incredibly Close").

Además el compositor español Alberto Iglesias fue escogido en la categoría de mejor banda sonora original por su trabajo en la película de espionaje "Tinker Tailor Soldier Spy".

Iglesias, de 56 años, tendrá como contrincantes por la estatuilla a John Williams ("The Adventures of Tintin" y "War Horse"), a Ludovic Bource ("The Artist") y a Howard Shore ("Hugo").

La española "Chico & Rita", de Fernando Trueba y Javier Mariscal, obtuvo la nominación como mejor película de animación. La cinta, la primera española en disputar esa categoría, competirá por el galardón con las taquilleras "Rango", "Kung Fu Panda 2", "Puss in Boots" y "A Cat in Paris".

Sorprendió que "J. Edgar", el filme de Clint Eastwood, no obtuviera ninguna nominación, ni siquiera la muy esperada para Leonardo DiCaprio, al igual que la comedia "Bridesmaids" lograra meterse entre las aspirantes a mejor guión original, junto a "The Artist", "Margin Call", "Midnight in Paris" y la iraní "A Separation".

El anuncio de las candidaturas tuvo lugar desde el Teatro Samuel Goldwyn, de Beverly Hills. Tom Sherak, presidente de la Academia, y la actriz Jennifer Lawrence fueron los encargados de desvelar los nominados.

Los premios Oscar se entregarán en una gala que se celebrará en el teatro Kodak de Los Ángeles, el próximo 26 de febrero.

Antonio Martín Guirado


http://www.publico.es/agencias/efe/418491/hugo-y-the-artist-dos-homenajes-al-cine-como-favoritas-para-los-oscar

jueves, 15 de diciembre de 2011

QUINIELA PARA LOS GLOBOS DE ORO 2012

MEJOR PELÍCULA DE DRAMA


"The Descendants"

"The Help"
"Hugo"
"The Ides of March"
"Moneyball"
"War Horse"


MEJOR COMEDIA O MUSICAL


"50/50"
"The Artist"
"Bridesmaids"
"Midnight in Paris"
"My Week With Marilyn"

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA



"The Flowers of War" (China)

"In the Land of Blood and Honey" (USA)
"The Kid With a Bike" (Belgium)
"A Separation" (Iran)
"The Skin I Live In" (Spain)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN


"The Adventures of Tintin"

"Cars 2"
"Puss in Boots"
"Rango"
"Arthur Christmas"

MEJOR DIRECTOR

Woody Allen, "Midnight in Paris"
George Clooney, "The Ides of March"
Michel Hazanavicius, "The Artist"
Alexander Payne, "The Descendants"
Martin Scorsese, "Hugo"

ACTOR DRAMA

George Clooney, "The Descendants"
Leonardo DiCaprio, "J. Edgar"
Michael Fassbender, "Shame"
Ryan Gosling, "The Ides of March"
Brad Pitt, "Moneyball"

ACTRIZ, DRAMA

Glenn Close, "Albert Nobbs"
Viola Davis, "The Help"
Rooney Mara, "The Girl With the Dragon Tattoo"
Meryl Streep, "The Iron Lady"
Tilda Swinton, "We Need to Talk About Kevin"


ACTOR COMEDIA


Jean Dujardin, "The Artist"
Brendan Gleeson, "The Guard"
Joseph Gordon-Levitt, "50/50"
Ryan Gosling, "Crazy Stupid Love"
Owen Wilson, "Midnight in Paris"


ACTRIZ COMEDIA


Jodie Foster, "Carnage"
Charlize Theron, "Young Adult"
Kristen Wiig, "Bridesmaids"
Michelle Williams, "My Week With Marilyn"
Kate Winslet, "Carnage"


ACTOR SECUNDARIO


Kenneth Branagh, "My Week With Marilyn"
Albert Brooks, "Drive"
Jonah Hill, "Moneyball"
Viggo Mortensen, "A Dangerous Method"
Christopher Plummer, "Beginners"


ACTRIZ SECUNDARIA


Berenice Bejo, "The Artist"
Jessica Chastain, "The Help"
Janet McTeer, "Albert Nobbs"
Octavia Spencer, "The Help"
Shailene Woodley, "The Descendants"

GUIÓN


Woody Allen, "Midnight in Paris"

George Clooney, Grant Heslov & Beau Willimon, "The Ides of March"
Michel Hazanavicius, "The Artist"
Alexander Payne, Nat Faxon & Jim Rash, "The Descendants"
Steven Zaillian & Aaron Sorkin, "Moneyball"

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Bunbury: "Los 'indignados' son mi patria"


EFE LOS ANGELES

Enrique Bunbury, figura clave de la música en español en las últimas dos décadas, publica el próximo mes de diciembre su noveno álbum en solitario, 'Licenciado Cantinas', reflejo de un artista empujado a la revolución gracias al movimiento de los indignados.


Enrique Bunbury, figura clave de la música en español en las últimas dos décadas, publica el próximo mes de diciembre su noveno álbum en solitario, 'Licenciado Cantinas', reflejo de un artista empujado a la revolución gracias al movimiento de los indignados: "Esa gente es mi patria".

A sus 44 años, algo parece haber cambiado en Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy. Luce rockero como siempre, ataviado con un fular rojo y chaqueta y pantalones de cuero, pero su tono de voz suena reflexivo mientras da sorbos a un café en uno de sus locales favoritos de Los Ángeles, la ciudad donde vive desde hace dos años.

Sólo lo parece, porque la paz que ha traído a su vida su hija, Asia, nacida en febrero, ha avivado el espíritu revolucionario que reposa en su interior.

"La paternidad me ha hecho ver más razones para la revolución, para querer cambiar las cosas. Cuando eres un soltero tardío y no tienes hijos hasta una edad avanzada, llega un momento kamikaze en la vida donde eres egoísta y sólo importan tus decisiones. Un hijo te vuelve generoso. Quiero algo mejor para ella", manifestó el músico en una reciente entrevista.

Y ahí entran las protestas que se vienen sucediendo en España y en otros puntos del globo. Un punto de inflexión de gran relevancia para Bunbury.

"Estamos en un momento muy hermoso que pide y exige un cambio. Están pasando cosas importantes en Chile, México, San Francisco, Los Ángeles, Nueva York, Madrid... ¡La gente se pone de pie! Pienso que ese es mi sitio, que esa gente es mi patria: las personas con ganas de luchar por un futuro mejor, como yo para mi hija", manifestó.

Con ese ánimo presenta 'Licenciado Cantinas', a la venta el 13 de diciembre, una colección de versiones de temas panamericanos repleta de colaboraciones que él considera un trabajo "tremendamente personal".

En el álbum aparecen temas como 'El mar, el cielo y tú', 'Llévame', 'Mi sueño prohibido', 'Chacarera de un triste', 'Ódiame', 'Vida' o 'El cielo está dentro de mí', entre otros temas.

"He ido de gira mucho por Latinoamérica y he descubierto cantinas maravillosas y decadentes, con textos profundos y tan dramáticos como cualquier blues del Delta o cualquier canción de Bob Dylan", explicó el artista, que destacó la "poesía pura" de esas letras.

"Lo veo como una deuda que tenía con esa música, y también como un agradecimiento. Son obvias mis influencias del rock anglosajón, igual que de la música negra americana. Ésta es la otra pata de la mesa, la música tradicional latinoamericana, y he querido retratarla desde lo que soy: un músico de rock", añadió.

Bunbury desea que quienes escuchen su música en vivo logren ubicarle, sin espacio para la duda, "dentro del rock español".

"Hacemos rock bastardo, rock latino. Es un término denostado por la crítica y nadie quiere esa etiqueta, pero no me importa quedarme solo ahí", apuntó el zaragozano, feliz de mostrar sus raíces.

"Elvis tiene mucho que ver conmigo y me siento muy identificado con él, pero igual que con José Alfredo Jiménez o Roberto Goyeneche; no sé hasta qué punto es Elvis más importante que Goyeneche en mi música", confesó Bunbury, fascinado por este mundo desde que vio a Elvis tocando 'King Creole' en televisión.

El artista, en plena gira por EEUU junto al grupo mexicano Zoé (este jueves tocaron en Los Ángeles y en sucesivas fechas pisarán ciudades como Las Vegas, Dallas o Miami), reconoció que su imagen del país ha cambiado desde que vive en Los Ángeles.

"Los prejuicios españoles a lo 'gringo' son irracionales y trasnochados; pertenecen a una generación de 'OTAN no, bases fuera', de gente que nunca estuvo aquí. Subnormales hay en todos lados, en España y en EEUU, y malos gobernantes hay en todo el mundo", manifestó.

"Quiero decir que no es justo juzgar a los países por sus gobernantes. Espero que no nos juzguen a nosotros por (Mariano) Rajoy", agregó en alusión al candidato del Partido Popular.

Sobre las próximas elecciones del 20-N en España, el artista indicó que no espera "nada" de los políticos, pero sí se siente orgulloso de lo que está viviendo el país. "Y señalo con el dedo al movimiento de los indignados", subrayó.

"En situaciones críticas, España es capaz de lo mejor. Me llena de orgullo saber que España se ha comportado así en momentos jodidos; es algo heroico, emocionante y dice mucho de mis compatriotas", finalizó.

http://www.heraldo.es/noticias/cultura/bunbury_los_indignados_son_patria_165605_308.html

Banderas y Anaya dicen que a Almodóvar se le admira más en EEUU que en España


Antonio Martín Guirado, Los Ángeles (EE.UU.), EFE Antonio Banderas y Elena Anaya, la pareja protagonista de "La piel que habito", la última película de Pedro Almodóvar, consideran que al cineasta manchego se le admira más en Estados Unidos que en España, según dijeron a Efe.


"A Pedro, como a la mayoría de los grandes artistas españoles, se le reconoce más fuera de su país", comentó rotundo el actor malagueño. "Le pasó lo mismo a Picasso, Alberti... a mucha gente", añadió.

Banderas explicó en una entrevista en un hotel de Beverly Hills que el cine de Almodóvar "tiene un plus" en EE.UU., un país donde "se le admira mucho porque la gente, a nivel profesional, se da cuenta de que hace cosas muy difíciles de hacer" en la industria estadounidense.

Anaya ahondó en la misma línea. "A Pedro se le admira más en muchos lugares del mundo que en su propio país", afirmó.

"Pedro llega a los Óscar y se levantan Meryl Streep y los más grandes. Noto algo en España y a nivel profesional en la Academia de Cine. Es raro que, por ejemplo, 'Átame' tuviera 15 nominaciones a los Goya y no se llevara ninguno. En nuestro país es difícil ser profeta en tu tierra. Es terrible", agregó.

La intérprete, de 36 años, puso como ejemplo el caso de los artistas franceses o italianos.

"En esos países adoran a sus directores y a sus actores. En España hay algo como que si triunfas fuera y te quieren fuera...", declaró Anaya.

Ambos actores defendieron que la cinta catalana "Pa Negre" haya sido la escogida por la Academia como la representante española para luchar por el Óscar a la mejor película extranjera.

"No me costó digerirlo, te lo digo con el corazón en la mano", manifestó Banderas. "Soy increíblemente respetuoso con las decisiones democráticas de la Academia, y los catalanes llevan demostrando muchos años que se toman la cultura muy en serio. Solo pueden obtener de mí una felicitación y un empujón para que lleguen lo más lejos que sea posible", agregó.

El intérprete, que estrena "La piel que habito" en EE.UU. el próximo 14 de octubre, admitió que le hubiera gustado tener "una herramienta más" de promoción para que el estudio "trabajara con ella", pero advierte que podría darse el caso de que el filme de Almodóvar se colase en otras categorías de los Óscar, como pasó con "Hable con ella".

Aquella cinta se hizo con la estatuilla dorada al mejor guión original.

"Quedan abiertas muchas puertas. Este mundo es tan subjetivo y hay tantos factores en juego que es impredecible. Pero puede ocurrir, no te quepa duda", aseguró el actor, de 51 años.

Por su parte, la palentina reconoció que admira "muchísimo" a Agustí Villaronga, director de "Pa Negre".

"Lo conozco personalmente y la película me gustó mucho, todos han hecho un trabajo fantástico. Pero (la decisión de la Academia) me sorprendió porque 'La piel que habito' estaba funcionando muy bien y pienso que Pedro tenía oportunidades aquí. Esa es mi opinión y mi voto", apuntó Anaya.

"¿Qué puedo desear?", reflexionó la intérprete. "Que Agustí triunfe, que ojalá pueda venir a los Óscar y que su película se vea en muchos más países. Pero en este partido yo estoy con mi película", continuó la actriz, quien considera, por su parte, "muy difícil" que Almodóvar pueda colarse en otras categorías en los Óscar.

"Nunca se sabe, pero es increíble que tenga que hacer el otro recorrido, un recorrido tan largo", concluyó.

http://eldia.es/2011-10-07/CULTURA/10-Banderas-Anaya-dicen-Almodovar-admira-EEUU-Espana.htm