tag:blogger.com,1999:blog-79299006020886589282024-03-13T04:39:06.087-07:00Dig My SoulAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.comBlogger201125tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-77770799852173236582014-02-28T11:48:00.000-08:002014-02-28T11:51:14.760-08:00Pronósticos para los Óscar 2014<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.oscars.org/awards/academyawards/about/awards/images/side_oscar.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.oscars.org/awards/academyawards/about/awards/images/side_oscar.jpg" height="320" width="176" /></a></div>
<br />
<br />
<strong>Mejor película</strong>: "12 Years a Slave" <strong></strong><br />
<strong>Mejor actor</strong>: Matthew McConaughey ("Dallas Buyers Club") <strong></strong><br />
<strong>Mejor actriz</strong>: Cate Blanchett ("Blue Jasmine") <strong></strong><br />
<strong>Mejor actor secundario</strong>: Jared Leto ("Dallas Buyers Club") <strong></strong><br />
<strong>Mejor actriz secundaria</strong>: Lupita Nyong'o ("12 Years a Slave") <br />
<strong>Mejor director</strong>: Alfonso Cuarón ("Gravity") <br />
<strong>Mejor fotografía</strong>: Emmanuel Lubezki ("Gravity") <strong></strong><br />
<strong>Mejor vestuario</strong>: Michael Wilkinson ("American Hustle") <strong></strong><br />
<strong>Mejor montaje</strong>: Alfonso Cuarón y Mark Sanger ("Gravity") <strong></strong><br />
<strong>Mejor documental</strong>: "The Square" <strong></strong><br />
<strong>Mejor cortometraje documental</strong>: "The Lady in Number 6: Music Saved My Life" <strong></strong><br />
<strong>Mejor película de habla no inglesa</strong>: "The Great Beauty" <strong></strong><br />
<strong>Mejor maquillaje y peluquería</strong>: Adruitha Lee y Robin Mathews ("Dallas Buyers Club") <strong></strong><br />
<strong>Mejor banda sonora:</strong> Steven Price ("Gravity") <br />
<strong>Mejor canción</strong>: "Let it Go" de "Frozen", por Kristen Anderson-López y Robert López <strong></strong><br />
<strong>Mejor diseño de producción</strong>: Catherine Martin y Beverly Dunn ("The Great Gatsby") <br />
<strong>Mejor cortometraje de animación</strong>: "Get a Horse!" <strong></strong><br />
<strong>Mejor cortometraje (acción real)</strong>: "The Voorman Problem" <strong></strong><br />
<strong>Mejor edición de sonido</strong>: Glenn Freemantle ("Gravity") <br />
<strong>Mejor mezcla de sonido</strong>: Skip Lievsay, Niv Adiri, Christopher Benstead y Chris Munro ("Gravity") <strong></strong><br />
<strong>Mejores efectos visuales</strong>: Tim Webber, Chris Lawrence, Dave Shirk y Neil Corbould ("Gravity") <strong>Mejor guión adaptado</strong>: John Ridley ("12 Years a Slave") <strong></strong><br />
<strong>Mejor guión original</strong>: Spike Jonze ("Her")Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-65352035965094136972014-01-10T13:06:00.001-08:002014-01-10T13:06:16.294-08:00Sandra Bullock: "Siento que mi vida está empezando ahora" <!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<div id="newsBar-bar">
A sus 49 años, Sandra Bullock disfruta de un momento de esplendor. Su
hijo le ha devuelto la ilusión tras divorciarse de Jesse James en 2010,
mientras que su papel en "Gravity", cinta por la que podría volver a los
Óscar, le ha deparado algunas de las mejores críticas de su carrera.<br />
<br />
"Siento que he renacido completamente", dijo la actriz en una entrevista con Efe por el estreno de "Gravity" el 4 de octubre.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.canarias7.es/fotos/o/1309/312040-1p.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.canarias7.es/fotos/o/1309/312040-1p.jpg" /></a></div>
<br />
"Miro hacia atrás, veo la persona que era hace un año, o hace tres
años, y no la reconozco. Estoy orgullosa de lo que he hecho en este
tiempo, pero no volvería al pasado ni aunque me pagaran", añadió.<br />
<br />
Ese renacimiento está ligado a la felicidad que le proporciona Louis,
el niño de origen afroamericano que adoptó con James, del que se separó
tras airearse sus múltiples relaciones fuera del matrimonio.<br />
<br />
"Siento que mi vida está empezando ahora", confesó Bullock. "Mi hijo me
enseña cómo disfrutar de la vida de la forma más honesta. Puedo ver las
cosas a través de unos nuevos ojos, los suyos. Tengo un buen guía. Es
bajito, pero tiene mucha energía. Me ha llevado a sitios preciosos",
declaró.<br />
<br />
Bullock y George Clooney son los protagonistas de "Gravity", del
mexicano Alfonso Cuarón, un thriller que cuenta la odisea de dos
astronautas perdidos en el espacio tras un desastre que les sobreviene
mientras llevan a cabo una misión rutinaria.<br />
<br />
Sin poder contactar con la Tierra, sin opción de ser rescatados y con
el oxígeno a punto de agotarse, tratarán de alcanzar una cápsula que
supone su única vía de escape, una situación que Cuarón recrea con
máxima tensión y espectacularidad.<br />
<br />
"Como actriz, siempre deseas papeles diferentes y arriesgados, pero lo
que hay ahí afuera es muy limitado", admitió Bullock, ganadora del Óscar
por "The Blind Side" (2009).<br />
<br />
"Si das en el clavo una vez ya es una gran sensación. Con 'Gravity'
tenía otro reto. Siempre he querido hacer un papel así, porque,
generalmente, son los hombres quienes se los suelen llevar", manifestó.<br />
<br />
Fue Cuarón quien se decidió por Bullock, y aunque el guión -escrito por
el propio cineasta junto a su hijo Jonás- maravilló a la actriz, no
lograba discernir cómo podría trasladar la emoción de aquellas páginas a
la gran pantalla.<br />
<br />
"Es como leer un libro. Imaginas la historia, luego ves la película y
es una decepción. No quería decepcionar a Alfonso y ser incapaz de hacer
algo especial, como lo son todas sus películas. No sabía que podía
aportar", indicó.<br />
<br />
Por eso no dudó en depositar toda su confianza en el realizador de
Ciudad de México. Principalmente porque admiraba su trabajo desde años
atrás.<br />
<br />
"Hubo momentos donde me sentía perdida y frustrada, pero rápidamente
hablaba con Alfonso para saber qué esperaba de mí. Todo el tema físico y
tecnológico... simplemente haces lo que debes, me comportaba como un
robot. Pero emocionalmente fue duro. *Cuánto dolor mostrar? *Hasta dónde
debía llegar? Prefería sugerir más que decir, pero es fácil tener fe en
Alfonso", sostuvo.<br />
<br />
Junto a ella estaba Clooney, uno de sus mejores amigos en la vida real.
Sus personajes apenas se conocen, pero comparten una experiencia
aterradora y rápidamente se convierten en la única tabla de salvación
para el otro.<br />
<br />
"George proyecta toda esa compasión, esa fuerza de vida. Mi personaje
está aislado y él le manda amor, trata de conectar con ella y la apoya
hasta el final. Le anima a seguir luchando. Todo lo que siente el
espectador en esas escenas es por su trabajo. Sólo alguien tan experto y
tan sabio podía lograr esa profundidad", afirmó Bullock.<br />
<br />
Ryan Stone, la ingeniera a la que encarna, es una mujer con una carga
emocional a sus espaldas, un trauma que hace que el espectador se ponga
de su lado más aún si cabe. Mientras lucha por su vida, Stone decide
rezar, algo que nunca antes había hecho.<br />
<br />
"No creo en religiones organizadas que segregan a la gente. Fuimos
diseñados para cohabitar con diferentes creencias, pero pienso que
existe una fuerza mayor. No sé si rezo técnicamente. Más bien tengo
conversaciones y pensamientos. Pido ayuda, pero sobre todo doy las
gracias", sostuvo.<br />
<br />
Bullock es feliz. Explica con naturalidad que ha tenido una buena
carrera, que ha vivido grandes momentos y ha conseguido todo lo que se
ha propuesto. Ahora, simplemente, quiere dedicarse a su pequeño de 3
años.<br />
<br />
"Quiero envejecer y ver crecer a mi hijo. Estar ahí para él. Decidí
cambiar mis prioridades en el momento que le puse las manos encima",
concluyó.<br />
<br />
<a href="http://www.canarias7.es/articulo.cfm?Id=312040">http://www.canarias7.es/articulo.cfm?Id=312040</a></div>
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-67925470314477927792014-01-10T13:02:00.002-08:002014-01-10T13:02:41.535-08:00Matt Damon: "Mantengo los valores de la clase media"<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<br />
<div style="left: -99999px; position: absolute;">
EFE. 03.08.2013 - 16:48h
Matt Damon es la salvación del 99 % de la población en Elysium y, aunque
se trata de uno de los actores más privilegiados de Hollywood, afirma,
en una entrevista, que el dinero no le ha cambiado y que mantiene "los
valores de la clase media" que le inculcaron.
Elysium es la nueva apuesta de ciencia ficción del sudafricano Neill
Blomkamp, en la que trabajan también Jodie Foster, el mexicano Diego
Luna y los brasileños Wagner Moura y Alice Braga.
Es el año 2154 y sólo existen dos clases de personas: los tremendamente
ricos, que viven en una majestuosa estación espacial diseñada para la
elite mundial, y el resto, que deambula por los restos de un planeta
Tierra arruinado.
Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive en
Elysium "Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive
en Elysium", dice el actor de 42 años. "Es así cuando te comparas con
alguien que gana un dólar al día en otras partes del mundo. Nuestra vida
es radicalmente diferente. No tenemos dificultades para disfrutar de
necesidades básicas", añade.
Al ser preguntado si le resultó extraño interpretar a un héroe del
pueblo cuando en realidad él forma parte de ese afortunado 1%, contesta:
"Es algo que hablamos durante el rodaje. Elysium es básicamente Beverly
Hills. En cualquier caso, creo que sigo manteniendo los valores de la
clase media con los que me crié. Nada de eso ha cambiado. Mis
circunstancias sí lo han hecho, pero no me paso la vida en un club de
campo".
Elysium comparte con Distrito 9 −otro filme futurista y sobre la
discriminación de Blomkamp− su firme intención de plantear una reflexión
acerca del mundo en el que vivimos y dar cabida a cuestiones de carga
política.
La motivación de Damon
La razón por la que he hecho 'Elysium' es Neill, el director "La razón
por la que he hecho Elysium es Neill. Distrito 9 me pareció fantástica.
Desde que la vi quise trabajar con él. Tomamos un café y creo que le
gustó mi entusiasmo", comentó entre risas.
Sin embargo, al surafricano Blomkamp no siempre le pareció una buena
idea contar con Damon. De hecho, sus opciones favoritas para el papel
eran un artista llamado Ninja, compatriota suyo, y el rapero Eminem.
"Él quiere hacer las cosas a su manera, y eso implica apartar dentro de
lo posible a Hollywood", dice al respecto.
Reticencias del director
"Tenía miedo de que un actor de renombre le obligara a cambiar su visión
de las cosas. Nos conocimos y lo hablamos. Él tiene las ideas muy
claras y no acepta que secuestren sus planteamientos. No iba a permitir
que un estudio o un actor le llevaran a hacer algo que no quería",
manifestó.
"Hay sed por material original como el que hace Neill. En la primera
conversación que tuve con él me enseñó con detalle el mundo que
imaginaba como si ya existiera. En su mente estaba todo", rememoró
Damon.
"Sólo hay un puñado de cineastas capaces de hacer eso y los estudios, a
veces, se asustan al contar con alguien así. Prefieren a alguien a quien
poder controlar", indicó.
Elysium muestra la lucha de los humanos por escapar del crimen y la
pobreza mientras sueñan con lograr la igualdad en ambos mundos, un
objetivo al que se lanza Max (el personaje de Damon) cuando su vida
pende de ello tras un accidente laboral que le deja al borde de la
muerte.
La cinta toca conflictos actuales como la inmigración, las diferencias
económicas o la cobertura sanitaria universal, algo de lo que se
enorgullece Damon ya que considera que el cine "debe ser más
desafiante".
Siente nostalgia por no poder visitar México sin seguridad propia "Echo
de menos un cine más inteligente y atrevido", afirma.
Mayor es la nostalgia que siente por no poder visitar México sin
seguridad propia, como fue el caso durante este rodaje.
"Solía ir con mi madre en los ochenta a México DF y Cuernavaca. Pasé dos
veranos allí con una familia y recorríamos el país en autobús. Son
algunos de mis recuerdos más felices de niño. Ojalá el problema de la
inseguridad se pueda resolver", sostuvo.<br /><br /> Ver más en: <a href="http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263">http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263</a></div>
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
--><div style="left: -99999px; position: absolute;">
3.08.2013 - 16:48h
Matt Damon es la salvación del 99 % de la población en Elysium y, aunque
se trata de uno de los actores más privilegiados de Hollywood, afirma,
en una entrevista, que el dinero no le ha cambiado y que mantiene "los
valores de la clase media" que le inculcaron.
Elysium es la nueva apuesta de ciencia ficción del sudafricano Neill
Blomkamp, en la que trabajan también Jodie Foster, el mexicano Diego
Luna y los brasileños Wagner Moura y Alice Braga.
Es el año 2154 y sólo existen dos clases de personas: los tremendamente
ricos, que viven en una majestuosa estación espacial diseñada para la
elite mundial, y el resto, que deambula por los restos de un planeta
Tierra arruinado.
Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive en
Elysium "Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive
en Elysium", dice el actor de 42 años. "Es así cuando te comparas con
alguien que gana un dólar al día en otras partes del mundo. Nuestra vida
es radicalmente diferente. No tenemos dificultades para disfrutar de
necesidades básicas", añade.
Al ser preguntado si le resultó extraño interpretar a un héroe del
pueblo cuando en realidad él forma parte de ese afortunado 1%, contesta:
"Es algo que hablamos durante el rodaje. Elysium es básicamente Beverly
Hills. En cualquier caso, creo que sigo manteniendo los valores de la
clase media con los que me crié. Nada de eso ha cambiado. Mis
circunstancias sí lo han hecho, pero no me paso la vida en un club de
campo".
Elysium comparte con Distrito 9 −otro filme futurista y sobre la
discriminación de Blomkamp− su firme intención de plantear una reflexión
acerca del mundo en el que vivimos y dar cabida a cuestiones de carga
política.
La motivación de Damon
La razón por la que he hecho 'Elysium' es Neill, el director "La razón
por la que he hecho Elysium es Neill. Distrito 9 me pareció fantástica.
Desde que la vi quise trabajar con él. Tomamos un café y creo que le
gustó mi entusiasmo", comentó entre risas.
Sin embargo, al surafricano Blomkamp no siempre le pareció una buena
idea contar con Damon. De hecho, sus opciones favoritas para el papel
eran un artista llamado Ninja, compatriota suyo, y el rapero Eminem.
"Él quiere hacer las cosas a su manera, y eso implica apartar dentro de
lo posible a Hollywood", dice al respecto.
Reticencias del director
"Tenía miedo de que un actor de renombre le obligara a cambiar su visión
de las cosas. Nos conocimos y lo hablamos. Él tiene las ideas muy
claras y no acepta que secuestren sus planteamientos. No iba a permitir
que un estudio o un actor le llevaran a hacer algo que no quería",
manifestó.
"Hay sed por material original como el que hace Neill. En la primera
conversación que tuve con él me enseñó con detalle el mundo que
imaginaba como si ya existiera. En su mente estaba todo", rememoró
Damon.
"Sólo hay un puñado de cineastas capaces de hacer eso y los estudios, a
veces, se asustan al contar con alguien así. Prefieren a alguien a quien
poder controlar", indicó.
Elysium muestra la lucha de los humanos por escapar del crimen y la
pobreza mientras sueñan con lograr la igualdad en ambos mundos, un
objetivo al que se lanza Max (el personaje de Damon) cuando su vida
pende de ello tras un accidente laboral que le deja al borde de la
muerte.
La cinta toca conflictos actuales como la inmigración, las diferencias
económicas o la cobertura sanitaria universal, algo de lo que se
enorgullece Damon ya que considera que el cine "debe ser más
desafiante".
Siente nostalgia por no poder visitar México sin seguridad propia "Echo
de menos un cine más inteligente y atrevido", afirma.
Mayor es la nostalgia que siente por no poder visitar México sin
seguridad propia, como fue el caso durante este rodaje.
"Solía ir con mi madre en los ochenta a México DF y Cuernavaca. Pasé dos
veranos allí con una familia y recorríamos el país en autobús. Son
algunos de mis recuerdos más felices de niño. Ojalá el problema de la
inseguridad se pueda resolver", sostuvo.<br /><br /> Ver más en: <a href="http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263">http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263</a></div>
Matt Damon es la salvación del 99 % de la población en Elysium y, aunque se trata de uno de los actores más privilegiados de Hollywood, afirma, en una entrevista, que el dinero no le ha cambiado y que mantiene "los valores de la clase media" que le inculcaron. <br />
<br />
Elysium es la nueva apuesta de ciencia ficción del sudafricano Neill Blomkamp, en la que trabajan también Jodie Foster, el mexicano Diego Luna y los brasileños Wagner Moura y Alice Braga. Es el año 2154 y sólo existen dos clases de personas: los tremendamente ricos, que viven en una majestuosa estación espacial diseñada para la elite mundial, y el resto, que deambula por los restos de un planeta Tierra arruinado. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://cdnnet0.kalooga.com/thumb?url=http%3A%2F%2Fcdn.20minutos.es%2Fimg2%2Frecortes%2F2013%2F03%2F27%2F113753-435-550.jpg&md5val=f4107fe665d6676b788f623e368cad1b&key=b0cf155deb561cc4093eb8d18a7959de66222733&method=fill&size=522x385" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://cdnnet0.kalooga.com/thumb?url=http%3A%2F%2Fcdn.20minutos.es%2Fimg2%2Frecortes%2F2013%2F03%2F27%2F113753-435-550.jpg&md5val=f4107fe665d6676b788f623e368cad1b&key=b0cf155deb561cc4093eb8d18a7959de66222733&method=fill&size=522x385" height="236" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
"Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive en Elysium", dice el actor de 42 años. "Es así cuando te comparas con alguien que gana un dólar al día en otras partes del mundo. Nuestra vida es radicalmente diferente. No tenemos dificultades para disfrutar de necesidades básicas", añade. Al ser preguntado si le resultó extraño interpretar a un héroe del pueblo cuando en realidad él forma parte de ese afortunado 1%, contesta: "Es algo que hablamos durante el rodaje. Elysium es básicamente Beverly Hills. En cualquier caso, creo que sigo manteniendo los valores de la clase media con los que me crié. Nada de eso ha cambiado. Mis circunstancias sí lo han hecho, pero no me paso la vida en un club de campo". <br />
<br />
Elysium comparte con Distrito 9 −otro filme futurista y sobre la discriminación de Blomkamp− su firme intención de plantear una reflexión acerca del mundo en el que vivimos y dar cabida a cuestiones de carga política. La motivación de Damon La razón por la que he hecho 'Elysium' es Neill, el director "La razón por la que he hecho Elysium es Neill. Distrito 9 me pareció fantástica. Desde que la vi quise trabajar con él. Tomamos un café y creo que le gustó mi entusiasmo", comentó entre risas. Sin embargo, al surafricano Blomkamp no siempre le pareció una buena idea contar con Damon. De hecho, sus opciones favoritas para el papel eran un artista llamado Ninja, compatriota suyo, y el rapero Eminem. "Él quiere hacer las cosas a su manera, y eso implica apartar dentro de lo posible a Hollywood", dice al respecto.<br />
<br />
"Tenía miedo de que un actor de renombre le obligara a cambiar su visión de las cosas. Nos conocimos y lo hablamos. Él tiene las ideas muy claras y no acepta que secuestren sus planteamientos. No iba a permitir que un estudio o un actor le llevaran a hacer algo que no quería", manifestó. "Hay sed por material original como el que hace Neill. En la primera conversación que tuve con él me enseñó con detalle el mundo que imaginaba como si ya existiera. En su mente estaba todo", rememoró Damon. "Sólo hay un puñado de cineastas capaces de hacer eso y los estudios, a veces, se asustan al contar con alguien así. Prefieren a alguien a quien poder controlar", indicó. <br />
<br />
Elysium muestra la lucha de los humanos por escapar del crimen y la pobreza mientras sueñan con lograr la igualdad en ambos mundos, un objetivo al que se lanza Max (el personaje de Damon) cuando su vida pende de ello tras un accidente laboral que le deja al borde de la muerte. La cinta toca conflictos actuales como la inmigración, las diferencias económicas o la cobertura sanitaria universal, algo de lo que se enorgullece Damon ya que considera que el cine "debe ser más desafiante". Siente nostalgia por no poder visitar México sin seguridad propia "Echo de menos un cine más inteligente y atrevido", afirma. Mayor es la nostalgia que siente por no poder visitar México sin seguridad propia, como fue el caso durante este rodaje. "Solía ir con mi madre en los ochenta a México DF y Cuernavaca. Pasé dos veranos allí con una familia y recorríamos el país en autobús. Son algunos de mis recuerdos más felices de niño. Ojalá el problema de la inseguridad se pueda resolver", sostuvo.<br />
<a href="http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263">http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263</a> <br />
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ --><br />
<div style="left: -99999px; position: absolute;">
EFE. 03.08.2013 - 16:48h
Matt Damon es la salvación del 99 % de la población en Elysium y, aunque
se trata de uno de los actores más privilegiados de Hollywood, afirma,
en una entrevista, que el dinero no le ha cambiado y que mantiene "los
valores de la clase media" que le inculcaron.
Elysium es la nueva apuesta de ciencia ficción del sudafricano Neill
Blomkamp, en la que trabajan también Jodie Foster, el mexicano Diego
Luna y los brasileños Wagner Moura y Alice Braga.
Es el año 2154 y sólo existen dos clases de personas: los tremendamente
ricos, que viven en una majestuosa estación espacial diseñada para la
elite mundial, y el resto, que deambula por los restos de un planeta
Tierra arruinado.
Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive en
Elysium "Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive
en Elysium", dice el actor de 42 años. "Es así cuando te comparas con
alguien que gana un dólar al día en otras partes del mundo. Nuestra vida
es radicalmente diferente. No tenemos dificultades para disfrutar de
necesidades básicas", añade.
Al ser preguntado si le resultó extraño interpretar a un héroe del
pueblo cuando en realidad él forma parte de ese afortunado 1%, contesta:
"Es algo que hablamos durante el rodaje. Elysium es básicamente Beverly
Hills. En cualquier caso, creo que sigo manteniendo los valores de la
clase media con los que me crié. Nada de eso ha cambiado. Mis
circunstancias sí lo han hecho, pero no me paso la vida en un club de
campo".
Elysium comparte con Distrito 9 −otro filme futurista y sobre la
discriminación de Blomkamp− su firme intención de plantear una reflexión
acerca del mundo en el que vivimos y dar cabida a cuestiones de carga
política.
La motivación de Damon
La razón por la que he hecho 'Elysium' es Neill, el director "La razón
por la que he hecho Elysium es Neill. Distrito 9 me pareció fantástica.
Desde que la vi quise trabajar con él. Tomamos un café y creo que le
gustó mi entusiasmo", comentó entre risas.
Sin embargo, al surafricano Blomkamp no siempre le pareció una buena
idea contar con Damon. De hecho, sus opciones favoritas para el papel
eran un artista llamado Ninja, compatriota suyo, y el rapero Eminem.
"Él quiere hacer las cosas a su manera, y eso implica apartar dentro de
lo posible a Hollywood", dice al respecto.
Reticencias del director
"Tenía miedo de que un actor de renombre le obligara a cambiar su visión
de las cosas. Nos conocimos y lo hablamos. Él tiene las ideas muy
claras y no acepta que secuestren sus planteamientos. No iba a permitir
que un estudio o un actor le llevaran a hacer algo que no quería",
manifestó.
"Hay sed por material original como el que hace Neill. En la primera
conversación que tuve con él me enseñó con detalle el mundo que
imaginaba como si ya existiera. En su mente estaba todo", rememoró
Damon.
"Sólo hay un puñado de cineastas capaces de hacer eso y los estudios, a
veces, se asustan al contar con alguien así. Prefieren a alguien a quien
poder controlar", indicó.
Elysium muestra la lucha de los humanos por escapar del crimen y la
pobreza mientras sueñan con lograr la igualdad en ambos mundos, un
objetivo al que se lanza Max (el personaje de Damon) cuando su vida
pende de ello tras un accidente laboral que le deja al borde de la
muerte.
La cinta toca conflictos actuales como la inmigración, las diferencias
económicas o la cobertura sanitaria universal, algo de lo que se
enorgullece Damon ya que considera que el cine "debe ser más
desafiante".
Siente nostalgia por no poder visitar México sin seguridad propia "Echo
de menos un cine más inteligente y atrevido", afirma.
Mayor es la nostalgia que siente por no poder visitar México sin
seguridad propia, como fue el caso durante este rodaje.
"Solía ir con mi madre en los ochenta a México DF y Cuernavaca. Pasé dos
veranos allí con una familia y recorríamos el país en autobús. Son
algunos de mis recuerdos más felices de niño. Ojalá el problema de la
inseguridad se pueda resolver", sostuvo.<br /><br /> Ver más en: <a href="http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263">http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263</a></div>
<div style="left: -99999px; position: absolute;">
EFE. 03.08.2013 - 16:48h
Matt Damon es la salvación del 99 % de la población en Elysium y, aunque
se trata de uno de los actores más privilegiados de Hollywood, afirma,
en una entrevista, que el dinero no le ha cambiado y que mantiene "los
valores de la clase media" que le inculcaron.
Elysium es la nueva apuesta de ciencia ficción del sudafricano Neill
Blomkamp, en la que trabajan también Jodie Foster, el mexicano Diego
Luna y los brasileños Wagner Moura y Alice Braga.
Es el año 2154 y sólo existen dos clases de personas: los tremendamente
ricos, que viven en una majestuosa estación espacial diseñada para la
elite mundial, y el resto, que deambula por los restos de un planeta
Tierra arruinado.
Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive en
Elysium "Cualquiera de nosotros que vive en Occidente esencialmente vive
en Elysium", dice el actor de 42 años. "Es así cuando te comparas con
alguien que gana un dólar al día en otras partes del mundo. Nuestra vida
es radicalmente diferente. No tenemos dificultades para disfrutar de
necesidades básicas", añade.
Al ser preguntado si le resultó extraño interpretar a un héroe del
pueblo cuando en realidad él forma parte de ese afortunado 1%, contesta:
"Es algo que hablamos durante el rodaje. Elysium es básicamente Beverly
Hills. En cualquier caso, creo que sigo manteniendo los valores de la
clase media con los que me crié. Nada de eso ha cambiado. Mis
circunstancias sí lo han hecho, pero no me paso la vida en un club de
campo".
Elysium comparte con Distrito 9 −otro filme futurista y sobre la
discriminación de Blomkamp− su firme intención de plantear una reflexión
acerca del mundo en el que vivimos y dar cabida a cuestiones de carga
política.
La motivación de Damon
La razón por la que he hecho 'Elysium' es Neill, el director "La razón
por la que he hecho Elysium es Neill. Distrito 9 me pareció fantástica.
Desde que la vi quise trabajar con él. Tomamos un café y creo que le
gustó mi entusiasmo", comentó entre risas.
Sin embargo, al surafricano Blomkamp no siempre le pareció una buena
idea contar con Damon. De hecho, sus opciones favoritas para el papel
eran un artista llamado Ninja, compatriota suyo, y el rapero Eminem.
"Él quiere hacer las cosas a su manera, y eso implica apartar dentro de
lo posible a Hollywood", dice al respecto.
Reticencias del director
"Tenía miedo de que un actor de renombre le obligara a cambiar su visión
de las cosas. Nos conocimos y lo hablamos. Él tiene las ideas muy
claras y no acepta que secuestren sus planteamientos. No iba a permitir
que un estudio o un actor le llevaran a hacer algo que no quería",
manifestó.
"Hay sed por material original como el que hace Neill. En la primera
conversación que tuve con él me enseñó con detalle el mundo que
imaginaba como si ya existiera. En su mente estaba todo", rememoró
Damon.
"Sólo hay un puñado de cineastas capaces de hacer eso y los estudios, a
veces, se asustan al contar con alguien así. Prefieren a alguien a quien
poder controlar", indicó.
Elysium muestra la lucha de los humanos por escapar del crimen y la
pobreza mientras sueñan con lograr la igualdad en ambos mundos, un
objetivo al que se lanza Max (el personaje de Damon) cuando su vida
pende de ello tras un accidente laboral que le deja al borde de la
muerte.
La cinta toca conflictos actuales como la inmigración, las diferencias
económicas o la cobertura sanitaria universal, algo de lo que se
enorgullece Damon ya que considera que el cine "debe ser más
desafiante".
Siente nostalgia por no poder visitar México sin seguridad propia "Echo
de menos un cine más inteligente y atrevido", afirma.
Mayor es la nostalgia que siente por no poder visitar México sin
seguridad propia, como fue el caso durante este rodaje.
"Solía ir con mi madre en los ochenta a México DF y Cuernavaca. Pasé dos
veranos allí con una familia y recorríamos el país en autobús. Son
algunos de mis recuerdos más felices de niño. Ojalá el problema de la
inseguridad se pueda resolver", sostuvo.<br /><br /> Ver más en: <a href="http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263">http://www.20minutos.es/noticia/1888172/0/matt-damon/clase-media-valores/elysium-estreno/#xtor=AD-15&xts=467263</a></div>
Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-5721475198462501192013-07-22T15:59:00.002-07:002013-07-22T16:00:03.663-07:00Henry Cavill, un hombre de acero con la emoción a flor de piel<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<div id="newsBar-bar">
<b></b><br />
<b>Antonio Martín Guirado, Los Ángeles (EE.UU.), EFE</b> Henry
Cavill, el actor británico encargado de encarnar a Superman, uno de los
mayores iconos de la cultura popular, en "Man of Steel", de estreno el
próximo viernes en EE.UU., dijo en una entrevista que apenas pudo
contener las lágrimas al ver la película por primera vez.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://eldia.es/imagenes/2013/06/10/1370852413609_1p.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://eldia.es/imagenes/2013/06/10/1370852413609_1p.jpg" /></a></div>
<br />
<br />
"La vi
hace un mes y, honestamente, me quedé sin palabras", afirmó el
intérprete de 30 años. "Hay muchas partes de mí involucradas en la
cinta. Provoca emociones poderosas. Conocía el guión y la historia, y
aún así casi lloro tres veces en la primera media hora, lo cual es una
locura. Al final resultó ser una experiencia genuina e íntima. Ojalá el
espectador sienta lo mismo".<br />
<br />
Dirigida por Zack Snyder ("300",
"Watchmen") y coprotagonizada por Amy Adams, Michael Shannon, Kevin
Costner, Diane Lane y Russell Crowe, la cinta es todo un espectáculo
visual al servicio de una historia escrita por David S. Goyer y
Christopher Nolan (director de la renovada saga sobre Batman).<br />
<br />
Explica
con detalle los orígenes del hombre de acero, desde su nacimiento en el
planeta Krypton hasta comprender los motivos por los que fue enviado a
la Tierra, donde fue acogido por la familia Kent.<br />
<br />
"Los efectos
visuales son impresionantes, igual que los movimientos de cámara y las
escenas donde vuelo", admitió Cavill, "pero la cinta tiene alma más allá
de eso. Me gusta que me importen los personajes y creo que existen en
mi mente y en mi corazón. No veía actores en la película, veía
historias. Eso hizo que me metiera de lleno en el relato", indicó.<br />
<br />
Cavill
supo que era el elegido para encarnar al mítico superhéroe un par de
horas antes de que el estudio Warner Bros. lo anunciara de forma oficial
en enero de 2011.<br />
<br />
"La verdad, no estaba preparado para que me
dijeran que sí. Se me da bien encajar el no porque me lo han dicho
muchas veces. Me pidieron que no dijera nada a nadie en ese rato, así
que fue mi secreto personal durante unos minutos. Lo disfruté
muchísimo", sostuvo.<br />
<br />
En cierta manera Cavill parecía estar
predestinado a encarnar este personaje, ya que fue quien se llevó el
papel en las pruebas de casting que realizó para la adaptación que iba a
rodar el cineasta McG en 2002, antes de que el estudio finalmente
optara por cancelarlo y apostar por "Superman Returns (El regreso)", la
versión firmada por Bryan Singer en 2006 con Brandon Routh como
protagonista.<br />
<br />
"Jamás, ni en mil millones de años pensé que
volvería a tener otra oportunidad así. Por suerte encajé en la visión
que tenía Zack del personaje", reconoció Cavill, un actor conocido hasta
ahora principalmente por "Immortals" (2011) y su paso por la serie "The
Tudors".<br />
<br />
Su vida va a dar un giro de 180 grados y es consciente
de ello, principalmente porque si el filme funciona como se espera,
rodará al menos dos entregas más, lo que le ligaría a la franquicia
durante los próximos años. En cualquier caso, afirma estar preparado
para los rigores de la fama.<br />
<br />
"Claro que sentí la presión y la
responsabilidad, pero preocuparme no me iba a hacer ningún bien así que
traté sólo de hacer mi trabajo lo mejor posible. No creo que todo esto
vaya a cambiar mi forma de ser. Tengo un buen grupo de apoyos en mi
familia, mis hermanos y mis amigos. Son muy buenos a la hora de
recordarme las cosas importantes de la vida", apuntó.<br />
<br />
Sobre sus
musculosos hombros recaen las expectativas de la que pasa por ser una de
las películas más esperadas del año, con un presupuesto que ronda los
200 millones de dólares (151,2 millones de euros).<br />
<br />
Cavill se
entregó durante meses a una dieta de 5.000 calorías al día e
innumerables ejercicios físicos para lograr el imponente físico que
muestra en la gran pantalla. Tras años entregado al personaje, todos
esos sacrificios y esfuerzos verán la luz en cines de todo el mundo en
breve.<br />
<br />
El actor hace una pausa por un momento, mira fijamente el
emblema del superhéroe con la letra "S", sonríe y confiesa: "No me lo
creo aún. Es una locura".<br />
<br />
<a href="http://eldia.es/2013-06-10/espectaculos/9-Henry-Cavill-hombre-acero-emocion-flor-piel.htm">http://eldia.es/2013-06-10/espectaculos/9-Henry-Cavill-hombre-acero-emocion-flor-piel.htm</a></div>
Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-84460835946841760672013-07-22T15:56:00.000-07:002013-07-22T15:56:14.735-07:00Los 50 años de Johnny Depp, el triunfo de la extravagancia<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<div id="newsBar-bar">
<span style="color: #676767; font-size: 11px; margin: 10px; padding: 4px;">Loading...</span>
</div>
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<br />
<div id="tamano">
<div id="kindle-content">
Es el hombre de las mil caras. Ha prestado su magnetismo a personajes
como Jack Sparrow o Eduardo Manostijeras. Johnny Depp, el rey de la
extravagancia en Hollywood, cumple este domingo 50 años con la vista
puesta en 'Piratas del Caribe' y en pleno rodaje de 'Trascendence'.<br />
<strong>Depp convierte en oro todo lo que toca</strong>. Pocos pueden
presumir de colocar tres películas en la lista de las 16 que han
superado los 1.000 millones de dólares en la taquilla mundial. Así lo
hizo con 'Piratas del Caribe. El cofre del hombre muerto' (2006),
'Alicia en el país de las maravillas' (2010) y 'Piratas del Caribe. En
mareas misteriosas' (2011).<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://estaticos04.cache.el-mundo.net/elmundo/imagenes/2013/06/08/gentes/1370719159_0.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="160" src="http://estaticos04.cache.el-mundo.net/elmundo/imagenes/2013/06/08/gentes/1370719159_0.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<strong>Candidato al Oscar tres veces</strong> ('Piratas del Caribe.
La maldición de la perla negra', 'Descubriendo Nunca Jamás' y 'Sweeney
Todd, el barbero diabólico de la calle Fleet'), pocos podían entrever
que aquel joven de 21 años, que debutó en el cine como víctima de Freddy
Krueger y conoció la fama televisiva con 'Infiltrados en clase' sería
un nombre fundamentales de la historia del cine.<br />
El primer paso lo dio con 'Eduardo Manostijeras'(1990), donde germinó
una de las asociaciones más famosas de la industria junto al director <strong>Tim Burton</strong>, íntimo amigo suyo, con quien ha rodado siete cintas.<br />
Hay quien prefiere a Depp desatado y con ese punto de locura que
ofrece a personajes como Willy Wonka ('Charlie y la fábrica de
chocolate', 2005) o Barnabas Collins ('Sombras tenebrosas', 2012),
presente también en obras como 'Miedo y asco en Las Vegas' (1998) o 'El
imaginario del doctor Parnassus' (2009).<br />
Pero otros se decantan por la sensibilidad que expuso en '¿A quién
ama Gilbert Grape?' (1993) o su capacidad para el drama en 'Donnie
Brasco' (1997) o 'Enemigos públicos' (2009).<br />
<h3>
Pirata Depp</h3>
Sin embargo, su vida quedará para siempre marcada por el personaje del pirata <strong>Jack Sparrow</strong>,
el protagonista de la franquicia 'Piratas del Caribe', de la que ya se
ha anunciado una quinta entrega que llegará a las salas en julio de
2015, si bien aún se desconoce si surcará las aguas de nuevo con la
española Penélope Cruz a bordo, como en la cuarta parte.<br />
<div class="sumario centro">
<div class="foto" style="width: 470px;">
<img alt="[foto de la noticia]" border="0" height="196" src="http://estaticos01.cache.el-mundo.net/elmundo/imagenes/2013/06/08/gentes/1370719159_extras_ladillos_1_0.jpg" title="[foto de la noticia]" width="470" /></div>
</div>
Las cuatro cintas de la saga, que nacieron a partir de una atracción
de parque temático y con un Depp aventurero pero ligeramente amanerado,
con rastas, sombra de ojos e inspirado en el guitarrista Keith Richards,
recaudaron en total <strong>más de 3.700 millones de dólares</strong> en la taquilla mundial.<br />
Su Sparrow, tan imitado en el Paseo de la Fama de Hollywood, <strong>es ya parte de la cultura popular</strong>.
Ahora, en su próximo trabajo, se atreve con un icono previamente
consolidado: el indio Tonto de 'El llanero solitario', de estreno el 3
de julio en EEUU, con quien guarda cierto paralelismo ya que el actor
tiene raíces nativoamericanas.<br />
<h3>
Vida personal</h3>
Nacido en Kentucky en 1963, a los 15 años ya había vivido en 20 casas distintas. <strong>"Éramos como gitanos"</strong>,
dijo el intérprete al programa 'Inside the Actors Studio'. Sus padres
se divorciaron por entonces y escogió vivir con su madre Betty Sue.<br />
<div class="sumario derecha">
<div class="foto" style="width: 215px;">
<img alt="Con Amber Heard. | Gtres" border="0" height="302" src="http://estaticos02.cache.el-mundo.net/elmundo/imagenes/2013/06/08/gentes/1370719159_extras_ladillos_2_0.jpg" title="Con Amber Heard. | Gtres" width="215" />Con Amber Heard. | Gtres</div>
</div>
Depp tampoco ha conseguido crear un núcleo familiar sólido hasta ahora. Es <strong>padre de dos niños</strong> (Lily-Rose, de 14 años, y Jack, de 11) fruto de su relación de 13 años con <strong>Vanessa Paradis</strong>,
a quien conoció en el rodaje de 'La novena puerta' (1999) y con la que
se marchó a Francia a vivir para alejarse de la atención de los focos.<br />
La relación tocó a su fin hace un año. Previamente el actor estuvo
casado dos años con la maquilladora Lori Allison. Su larga lista de
romances incluye a Jennifer Grey, Sherilyn Fenn, Winona Ryder y Kate
Moss. Con estas dos últimas vivió <strong>dos de los romances más sonados de los 90</strong>. Actualmente se le relaciona con su compañera de profesión Amber Heard.<br />
El medio siglo que cumple Depp le llega en pleno rodaje de
'Trascendence', el estreno en la dirección de Wally Pfister, director de
fotografía de la saga de Batman dirigida por Christopher Nolan, pero
tal vez le dé tiempo a celebrarlo con una escapada a su isla privada en
las Bahamas, Little Hall's Pond Cay, repleta de cocoteros y con la
privacidad que tanto anhela.<br />
<br />
<a href="http://www.elmundo.es/elmundo/2013/06/08/gentes/1370719159.html">http://www.elmundo.es/elmundo/2013/06/08/gentes/1370719159.html</a><br />
</div>
</div>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-670866119130349802013-05-04T18:08:00.001-07:002013-05-04T18:08:35.839-07:00Harrison Ford: "Siempre luché. Aún sigo luchando"<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<div id="newsBar-bar">
Los Ángeles.- Harrison Ford, a sus 70 años, trabaja
más que nunca. Este año estrena cuatro películas, incluida "42", acerca
de Jackie Robinson, el hombre que venció al racismo en el béisbol de
EE.UU.</div>
<div id="zomm">
Son dos iconos, pero Ford asegura a Efe que nunca
fue "tan noble" como Robinson. Y, al contrario que él, nunca rechazó una
confrontación. "Nunca fui lo suficientemente inteligente como para no
pelear", admitió el célebre actor.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://receph.apextech.netdna-cdn.com/images/tnph3/615/304/1/1/615/304/2013/04/08/Untitled-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="158" src="http://receph.apextech.netdna-cdn.com/images/tnph3/615/304/1/1/615/304/2013/04/08/Untitled-1.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
"Siempre luché. Aún sigo
luchando. No soy tan noble como se pidió a Jackie Robinson que fuera",
dijo Ford sobre esa figura mítica del deporte estadounidense, quien tuvo
que soportar el acoso de compañeros de profesión y la presión de los
medios de comunicación para convertirse en el primer jugador negro que
consiguió entrar en las Grandes Ligas.<br />
Ford, en cambio, goza de
una de las más grandes carreras que el cine haya visto gracias a sagas
inmortales como "Indiana Jones", "Star Wars" y cintas como "Blade
Runner". Pero sus inicios no fueron un camino de rosas.<br />
"Soy
inconformista. Aún hoy me planto cuando considero que algo no se está
haciendo bien. Trato de cambiar las cosas. Y eso que desde el principio
fui un afortunado. Estuve bajo contrato con Columbia Pictures por 150
dólares a la semana. Era un acuerdo por 7 años y me salí al año y medio.
No entendía qué hacía", declaró Ford sobre sus primeros pasos en la
industria durante la década de 1960.<br />
"Prácticamente dejé de ser
actor durante 15 años y me dediqué a ser carpintero porque no era feliz
con aquellos papeles. No creo que fuera coraje. Simplemente me protegía a
mí mismo. Era una cuestión de rabia", declaró.<br />
Ford, que se
considera un superviviente en el actual Hollywood, estrenará también
"Paranoia" en octubre, "Enders Game" en noviembre y "Anchorman 2" en
diciembre, un cúmulo de trabajo inusual en su filmografía.<br />
"Son
papeles secundarios y eso me permite estar más tiempo con mi familia y
haciendo cosas que me gustan", indicó el actor mientras disfrutaba de un
plato de fruta en el Museo del Deporte de Los ngeles.<br />
Ford, con
fama de ser arisco en ocasiones con la prensa, se encuentra de buen
humor. Se le nota orgulloso de "42", de estreno este viernes en EE.UU.,
dirigida y escrita por Brian Helgeland y con un reparto donde está
acompañado por Chadwick Boseman y Nicole Beharie.<br />
"Es una de las
mejores películas que he hecho", afirmó el intérprete apurando el último
trozo de sandía. "Ha sido una gran oportunidad para mí. Mi personaje
tiene cualidades dramáticas y de gran colorido, lo cual era un buen
punto de partida. Esto no es una lección de historia. Es una invitación a
experimentar lo que vivieron esas personas. Eso siempre es mejor que un
sermón", apuntó.<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="348" src="http://www.youtube.com/embed/I9RHqdZDCF0" width="619"></iframe><br /><br />
Ford
da vida a Branch Rickey, el director general de los Brooklyn Dodgers
que apostó por Robinson en una época en la que hacer de un jugador negro
la estrella de tu equipo parecía más un insulto que una inversión.<br />
"A
finales de la década de 1930 y comienzos de los 40 no había baloncesto,
no había fútbol americano, no había fútbol... Bueno, no había fútbol y
sigue sin haber", dijo entre risas. "El béisbol es el gran juego
americano. Supone lo que el jazz a la música americana. Y funciona como
metáfora de América de forma justa", sostuvo.<br />
A Rickey le daba
igual el color de piel de Robinson. Sólo le importaba el color verde del
dinero que el público iba a pagar por verle jugar. Y las victorias que
iba a traer.<br />
"Quería hacer el mejor equipo posible porque su
intención era ganar. Pero en su vida también vio cómo se denegaban por
prejuicios raciales oportunidades a gente valiosa y quería cambiar eso",
manifestó.<br />
Lo único que pidió a Robinson fue que nunca perdiera
la compostura a pesar de los insultos que recibiera. "Era un hombre sin
secretos", declaró.<br />
Ford, en cambio, guarda alguno. El primero, su
participación en la nueva entrega de "Star Wars" bajo la dirección de
J.J. Abrams.<br />
"Abrams es un talento enorme. Hice su primera
película como guionista (Regarding Henry, A propósito de Henry) y
produjo Morning Glory. Admiro su trabajo. Si ocurre y todo funciona,
sería genial trabajar con él", manifestó con su característica media
sonrisa.<br />
El segundo, un posible regreso como Indiana Jones.<br />
"No
sé si volveremos a verlo. Yo quiero que ocurra todo. Quiero aprovechar
cada oportunidad que se me presenta. He tenido una gran carrera y si hay
algo que ha impedido que me duerma en los laureles es el trabajo. No
quiero parar", señaló.<br />
<br />
<a href="http://www.primerahora.com/entretenimiento/cine/nota/harrisonfordsiemprelucheaunsigoluchando-910202/">http://www.primerahora.com/entretenimiento/cine/nota/harrisonfordsiemprelucheaunsigoluchando-910202/</a><br />
</div>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-64599318876256092013-02-23T20:21:00.000-08:002013-02-23T20:21:18.534-08:00QUINIELA ÓSCARS 2013<div id="newsBar-bar">
Mejor película <br />-------------- <br />"Amour" <br /><b>"Argo" </b><br />"Beasts of the
Southern Wild" <br />"Django Unchained" <br />"Les Misérables" <br />"Life of Pi"
<br />"Lincoln" <br />"Silver Linings Playbook" <br />"Zero Dark Thirty"<br />
<br />
Mejor actor principal <br />---------------------- <br />Bradley Cooper - "Silver
Linings Playbook" <br /><b>Daniel Day-Lewis - "Lincoln" </b><br />Hugh Jackman - "Les
Misérables" <br />Joaquin Phoenix - "The Master" <br />Denzel Washington - "Flight"<br />
<br />
Mejor actriz principal <br />----------------------- <br /><b>Jessica <a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7929900602088658928" name="hit2"></a><span style="color: red;">Chastain</span> - "Zero Dark Thirty"
</b><br />Jennifer Lawrence - "Silver Linings Playbook" <br />Emmanuelle Riva - "Amour"
<br />Quvenzhané Wallis - "Beasts of the Southern Wild" <br />Naomi Watts - "The
Impossible" <br />
<br />
Mejor actor secundario <br />-----------------------
<br />
Alan Arkin - "Argo" <br />Robert De Niro - "Silver Linings Playbook" <br />Philip
Seymour Hoffman - "The Master" <br /><b>Tommy Lee Jones - "Lincoln" </b><br />Christoph
Waltz - "Django Unchained"<br />
<br />
Mejor actriz secundaria <br />------------------------
<br />
Amy Adams - "The Master" <br />Sally Field - "Lincoln" <br /><b>Anne Hathaway - "Les
Misérables" </b><br />Helen Hunt - "The Sessions" <br />Jacki Weaver - "Silver Linings
Playbook"<br />
<br />
Mejor director <br />----------------
<br />
Michael Haneke - "Amour" <br />Benh Zeitlin - "Beasts of the Southern Wild"
<br />Ang Lee - "Life of Pi" <br /><b>Steven Spielberg - "Lincoln" </b><br />David O. Russell
- "Silver Linings Playbook"<br />
<br />
Mejor película en lengua extranjera <br />------------------------------------
<br />
<b>"Amour" - Austria </b><br />"Kon-Tiki" - Noruega <br />"No" - Chile <br />"A Royal
Affair" - Dinamarca <br />"War Witch" - Canadá<br />
<br />
Mejor guión original <br />---------------------
<br />
"Amour" - Michael Haneke <br /><b>"Django Unchained" - Quentin Tarantino
</b><br />"Flight" - John Gatins <br />"Moonrise Kingdom" - Wes Anderson y Roman Coppola
<br />"Zero Dark Thirty" - Mark Boal<br />
<br />
Mejor guión adaptado <br />---------------------
<br />
<b>"Argo" - Chris Terrio </b><br />"Beasts of the Southern Wild" - Lucy Alibar y Benh
Zeitlin <br />"Life of Pi" - David Magee <br />"Lincoln" - Tony Kushner <br />"Silver
Linings Playbook" - David O. Russell<br />
<br />
Mejor película de animación <br />----------------------------
<br />
"Brave" - Mark Andrews y Brenda Chapman <br />"Frankenweenie" - Tim Burton
<br />"ParaNorman" - Sam Fell y Chris Butler <br />"The Pirates! Band of Misfits" -
Peter Lord <br /><b>"Wreck-It Ralph" - Rich Moore </b><br />
<br />
Mejor fotografía <br />-----------------
<br />
"Anna Karenina" - Seamus McGarvey <br />"Django Unchained" - Robert Richardson
<br /><b>"Life of Pi" - Claudio Miranda </b><br />"Lincoln" - Janusz Kaminski <br />"Skyfall"
- Roger Deakins<br />
<br />
Mejor montaje <br />--------------
<br />
"Argo" - William Goldenberg <br />"Life of Pi" - Tim Squyres <br />"Lincoln" -
Michael Kahn <br />"Silver Linings Playbook" - Jay Cassidy y Crispin Struthers
<br /><b>"Zero Dark Thirty" - Dylan Tichenor y William Goldenberg </b><br />
<br />
Mejor vestuario <br />---------------
<br />
<b>"Anna Karenina" - Jacqueline Durran </b><br />"Les Misérables" - Paco Delgado
<br />"Lincoln" - Joanna Johnston <br />"Mirror Mirror" - Eiko Ishioka <br />"Snow
White and the Huntsman" - Colleen Atwood<br />
<br />
Mejor canción original <br />----------------------
<br />
"Before My Time" (J. Ralph) - "Chasing Ice" <br />"Everybody Needs A Best
Friend" (Walter Murphy) - "Ted" <br />"Pi's Lullaby" (Mychael Danna) - "Life of
Pi" <br /><b>"Skyfall" (Adele) - "Skyfall" </b><br />"Suddenly" (Claude-Michel Schönberg) -
"Les Misérables"<br />
<br />
Mejores efectos visuales <br />-------------------------
<br />
"The Hobbit: An Unexpected Journey" - Joe Letteri, Eric Saindon, David
Clayton y R. Christopher White <br /><b>"Life of Pi" - Bill Westenhofer, Guillaume
Rocheron, Erik-Jan De Boer y Donald R. Elliott </b><br />"Marvel's The Avengers" -
Janek Sirrs, Jeff White, Guy Williams y Dan Sudick <br />"Prometheus" - Richard
Stammers, Trevor Wood, Charley Henley y Martin Hill <br />"Snow White and the
Huntsman" - Cedric Nicolas-Troyan, Philip Brennan, Neil Corbould y Michael
Dawson<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
</div>
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-16160264262008586972013-01-13T14:15:00.000-08:002013-01-13T14:15:00.505-08:00QUINIELA GLOBOS DE ORO 2013<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<table class="wp-table-reloaded wp-table-reloaded-id-7" id="wp-table-reloaded-id-7-no-1"><thead>
<tr class="row-1 odd alternative"><th class="column-1 colspan-6 last" colspan="6"><ul>
<li class="first"><b>Mejor película dramática</b>: "Lincoln"</li>
<li><b>Mejor comedia o musical</b>: "Les Miserables"</li>
<li><b>Mejor director</b>:
Steven Spielberg por "Lincoln" </li>
<li><b>Mejor actriz dramática</b>: Jessica Chastain
por "Zero Dark Thirty"</li>
<li><b>Mejor actor dramático</b>: Daniel Day-Lewis por
"Lincoln" </li>
<li><b>Mejor actriz de comedia/musical</b>: Jennifer Lawrence por "Silver Linings Playbook"</li>
<li><b>Mejor actor de comedia/musical</b>: Hugh Jackman por
"Les Miserables" </li>
<li><b>Mejor actriz de reparto</b>: Anne Hathaway por
"Les Miserables" </li>
<li><b>Mejor actor de reparto</b>: Philip Seymour
Hoffman por "The Master"</li>
<li><b>Mejor guión</b>: Mark Boal por "Zero Dark
Thirty"</li>
<li><b>Mejor película animada</b>: "Frankenweenie"</li>
<li class="last"><b>Mejor película extranjera</b>: "Amour"</li>
</ul>
<b>TELEVISIÓN</b><br />
<ul>
<li class="first"><b>Mejor serie dramática</b>: "Homeland" </li>
<li><b>Mejor actriz en serie dramática</b>: Claire Danes</li>
<li><b>Mejor actor en serie dramática</b>: Bryan Cranston</li>
<li><b>Mejor actriz en serie de comedia</b>: Lena Dunham</li>
<li class="last"><b>Mejor serie de comedia o musical</b>: Modern Family</li>
</ul>
</th></tr>
</thead><tbody class="row-hover">
<tr class="row-2"><td class="column-1"><br /></td><td class="column-2"><br /></td><td class="column-3 colspan-4 last" colspan="4"><br /></td></tr>
<tr class="row-3 alternative"><td class="column-1"><br /></td><td class="column-2"><br /></td><td class="column-3 colspan-4 last" colspan="4"><br /></td></tr>
<tr class="row-4"><td class="column-1"><br /></td><td class="column-2"><br /></td><td class="column-3 colspan-4 last" colspan="4"><br /></td></tr>
<tr class="row-5 alternative"><td class="column-1"><br /></td><td class="column-2"><br /></td><td class="column-3 colspan-4 last" colspan="4"><br /></td></tr>
</tbody></table>
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-5952317910539810092012-12-06T10:52:00.002-08:002012-12-06T10:52:51.410-08:00Javier Bardem, sobre 'Skyfall': 'Quería levantarme para ir a trabajar'<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<div id="newsBar-bar">
<span style="color: #676767; font-size: 11px; margin: 10px; padding: 4px;">Loading...</span><br />
<div id="desarrollo_noticia">
<div class="metadata_noticia">
<div class="firma">
<em>Efe</em> | <span class="localizacion">Los Ángeles</span></div>
<div class="firma">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://estaticos01.cache.el-mundo.net/elmundo/imagenes/2012/10/20/cultura/1350721080_0.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://estaticos01.cache.el-mundo.net/elmundo/imagenes/2012/10/20/cultura/1350721080_0.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="firma">
<br /></div>
</div>
<div id="tamano">
Javier Bardem, que encarna al villano Silva <a href="http://www.elmundo.es/especiales/2012/cultura/james-bond/skyfall02.html">en la nueva entrega de la saga James Bond, 'Skyfall'</a>, aseguró que la química durante el rodaje con Daniel Craig, el agente 007, y el director de la cinta, Sam Mendes, <strong>creó "esa cosa tan maravillosa que es querer levantarte para ir a trabajar"</strong>.<br />
"De Daniel no me ha sorprendido nada. No lo conocía en absoluto, pero
como actor sabía que era muy sólido, muy bueno y con una fuerza
extraordinaria. <strong>Imaginaba que íbamos a hacer buenas migas</strong> y así fue", explicó en una entrevista el ganador del Óscar al mejor actor de reparto por 'No es país para viejos'.<br />
"Nos conocimos, nos dimos la mano y supe que iba a ser fácil", añadió. <strong>"Bailamos el tango los dos juntos</strong>.
Así lo sentí. Te sigue y te da cosas muy ricas. Fuera del rodaje,
además, es una persona muy comprometida con lo que hace. Tanto él como
Sam tienen un sentido del humor extraordinario con el que me hicieron
reír sin parar, desde que llegué al rodaje hasta que me fui", declaró.<br />
<br />
En esta ocasión 'Skyfall' gira torno a la lealtad de Bond hacia M
(Judi Dench, que encarna a la jefa de los servicios secretos MI6), cuyos
errores del pasado regresan para acecharla. <strong>El MI6 es atacado</strong> y el agente al Servicio de su Majestad debe acabar con la amenaza sin importar el coste personal que suponga.<br />
<h3>
Estreno el martes en Londres</h3>
'Skyfall', la película número 23 de la franquicia, que tendrá su estreno londinense este martes y <strong>aterrizará en las pantallas de Estados Unidos el 6 de noviembre</strong>, cuenta en su reparto con Albert Finney, Ralph Fiennes, Bérénice Marlohe, Naomie Harris y Ben Whinsaw.<br />
El intérprete español desveló que la idea de participar en el
proyecto surgió "hace unos años" en un evento celebrado en Los Ángeles, <strong>cuando el propio Craig se acercó a él</strong> y se lo propuso.<br />
"Le dije que sí, claro, que sonaba muy bien, pero siempre hay que
leer el material. Lo que manda es la historia y cómo están creados los
personajes. El guión era muy rico y trabajé con Sam <strong>en crear un villano roto por dentro</strong>,
alguien con un objetivo muy claro. No es un megalómano, no quiere
destruir el mundo porque sí. Eso lo hace más próximo al espectador",
declaró Bardem.<br />
El actor confesó que tuvo "cierto vértigo" al recibir el guión y <a href="http://www.elmundo.es/especiales/2012/cultura/james-bond/skyfall.html">darse cuenta de la magnitud de la propuesta</a>. "Es imposible que no te vengan memorias e imágenes de las películas de Bond que he visto desde los 12 años al saber <strong>que estás a punto de entrar en la franquicia más larga de la historia</strong>, pero rápidamente me olvidé de todo eso y, como los demás, me centré en hacer mi trabajo", apuntó.<br />
Bardem basó la creación de Silva en una noción: la incomodidad, una
sensación que surge a raíz de conocer el pasado de su personaje y que
explica en parte las razones de su aspecto y características físicas, <strong>que incluye el pelo teñido de rubio</strong> y una voz modulada.<br />
"Me atrajo poder entender de forma emocional, orgánica y epidérmica
la situación de esa persona", indicó acerca de este nuevo enemigo de
Bond, una etiqueta que ya es "un género en sí mismo" y que han
interpretado antes actores como Christopher Lee, Robert Shaw, Telly
Savalas o Donald Pleasence, entre otros.<br />
Como tal se aproximó Bardem a él, a medio camino <strong>entre ficción y realidad</strong> pero asegurándose de su verosimilitud.<br />
"Tiene elementos de los villanos clásicos de Bond <strong>como homenaje al 50 aniversario de la saga</strong>,
pero quise hacer de él alguien con los pies en el suelo aunque volase
un poco alto también, que es lo que la gente espera de un personaje
así", manifestó.<br />
Su principal reto fue construir "el comportamiento o personalidad" deseada "en un espacio de tiempo limitado". <strong>"En realidad no tengo tantas escenas"</strong>, explicó Bardem, cuyo personaje irrumpe en el filme pasada la primera hora de metraje.<br />
Y lo hace en un plano secuencia magistral obra de Mendes que sirve para detallar la personalidad de Silva -<strong>"fue un reto como actor darle a Sam</strong>
la escena que me pedía", concedió Bardem-, incluso con gestos y
actitudes hacia Bond de contenido erótico que han provocado que haya
quien sostenga que su personaje es homosexual.<br />
"Yo basé mi trabajo en la incomodidad y esas acciones tienen como
objetivo que Bond no sepa cómo reaccionar. La lectura que quiera darle
cada uno que se la dé, <strong>pero bienvenidas sean las diferentes apreciaciones</strong>. Eso es el cine", indicó.<br />
<br />
http://www.elmundo.es/elmundo/2012/10/20/cultura/1350721080.html <br />
</div>
</div>
</div>
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-35694585653477456642012-12-06T10:45:00.003-08:002012-12-06T10:46:19.166-08:00'Homeland' impide que 'Mad men' haga historia en los Emmy<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
-->
<!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<div id="newsBar-bar">
<span style="color: #676767; font-size: 11px; margin: 10px; padding: 4px;">Loading...</span><br />
<h2>
La serie sobre la vuelta de un soldado a su casa tras ocho años
capturado por Al Qaeda puede con el equipo de publicistas de Don Draper.
En comedia vuelve a reinar 'Modern Family' </h2>
<div class="meta">
<span class="autor">ANTONIO MARTÍN GUIRADO (EFE)</span>
<span class="lugar">Los Angeles</span>
<span class="fecha">24/09/2012 07:32</span>
Actualizado: <span class="fecha">24/09/2012 07:53</span>
</div>
<div id="toolbar">
<div class="comenta">
<span class="numComentarios">15</span> Comentarios</div>
<div class="votosCont">
<span class="rating" id="rating"><br /></span></div>
<div class="shareCont">
<br />
<br /></div>
</div>
<div class="contInfo alto">
<div class="contImagen">
<img alt="os actores Claire Danes y Damian Lewis posan con sus premios como mejores en una serie dramática por sus trabajo en 'Homeland'." src="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/9/24/1348465621158emmydn.jpg" />
<br />
<div class="fotoTexto">
<h3>
Los actores Claire Danes y Damian Lewis posan con sus premios como mejores en una serie dramática por sus trabajo en 'Homeland'.<span class="autor">PAUL BUCK / EFE</span></h3>
</div>
</div>
</div>
<div id="cuerpoNoticia">
En un giro de guión digno de su argumento, <span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Homeland</span><span style="font-weight: bold;"> triunfó en la 64 edición de los Emmy</span>, los premios más importantes de la televisión de EE.UU., con seis estatuillas, incluida la de mejor serie dramática, <span style="font-weight: bold;">e impidió de paso que su gran rival, </span><span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Mad Men</span><span style="font-weight: bold;">, hiciera historia</span> con un quinto triunfo consecutivo en esa categoría.<br />
<span style="font-style: italic;">Homeland</span> se llevó los galardones a la<span style="font-weight: bold;"> mejor serie, mejor actor (Damien Lewis), mejor actriz (Claire Danes) y mejor guion</span>
(Alex Gansa, Howard Gordon y Gideon Raff, por el episodio piloto)
durante la ceremonia, a los que suma dos más de carácter técnico que se
entregaron la semana pasada.<br />
La trama de la serie gira en torno a
un oficial del Ejército estadounidense que fue dado por muerto durante
la Guerra de Irak y que, tras ocho años de cautiverio en manos de Al
Qaeda, es liberado y repatriado.<br />
El triunfo de Lewis fue una de<span style="font-weight: bold;"> las grandes sorpresas de la ceremonia</span>, ya que rivales como Bryan Cranston (<span style="font-style: italic;">Breaking Bad</span>) o Jon Hamm (<span style="font-style: italic;">Mad Men</span>) partían como grandes favoritos.<br />
"No
creo que el arte haya que juzgarlo pero he venido por si acaso había
suerte", dijo Lewis. "Yo también estaba convencido de que Bryan iba a
ganar", apuntó.<br />
Asimismo, Danes presumió de que Homeland es una de las series favoritas del presidente estadounidense, Barack Obama.<br />
"Eso
deja claro la relevancia de la serie. La historia habla de la ansiedad y
el desasosiego que vivimos como sociedad, en una nueva era donde no
tenemos claro quién es el enemigo", declaró la intérprete.<br />
Una victoria hoy para <span style="font-style: italic;">Mad Men</span>
le hubiera llevado a batir todos los récord en el campo de las series
dramáticas drama. Por el momento sigue compartiendo esa marca con series
históricas como <span style="font-style: italic;">Hill Street Blues</span>, <span style="font-style: italic;">La ley de los Angeles</span> o <span style="font-style: italic;">El ala oeste de la Casa Blanca.</span><br />
Con una quinta victoria, <span style="font-style: italic;">Mad Men </span>habría igualado la cifra de <span style="font-style: italic;">Frasier</span>, que en 1998 sumó cinco trofeos consecutivos —récord absoluto— como mejor serie de comedia.<br />
<h3>
Luto </h3>
Fue una jornada de luto para <span style="font-style: italic;">Mad Men</span>. <span style="font-weight: bold;">Los publicistas de Nueva York que pueblan la serie se fueron de vacío a pesar de sus 17 nominaciones</span>, la peor derrota en la historia de estos premios. Esa marca estaba en posesión de<span style="font-style: italic;"> The Larry Sanders Show</span> (1997) y <span style="font-style: italic;">Doctor en Alaska</span> (1993), con 16 nominaciones sin un solo galardón.<br />
<span style="font-style: italic;">Juego de tronos</span> también sumó seis premios, todos ellos en categorías técnicas, como mejores efectos visuales y mejor vestuario.<br />
En cuanto a <span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Modern Family</span><span style="font-weight: bold;">, con cinco estatuillas, hizo buenos los pronósticos </span>y consiguió el Emmy a la <span style="font-weight: bold;">mejor serie de comedia</span>
por tercer año seguido. Asimismo, sus actores Eric Stonestreet y Julie
Bowen se llevaron los premios a las mejores interpretaciones de reparto.<br />
La colombiana Sofía Vergara era una de las rivales de Bowen.<br />
En el campo de comedia también llamó la atención el éxito de <span style="font-weight: bold;">Jon Cryer como mejor actor de comedia, por </span><span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Dos hombres y medio</span>, serie por la que ya ganó en 2009 aunque en la categoría de actor de reparto.<br />
<div class="ladillo">
<span style="font-style: italic;">'Juego de tronos</span>' también sumó seis premios, todos ellos en categorías técnicas </div>
La
marcha de Charlie Sheen y la llegada a la serie de Ashton Kutcher
cambió las tornas y los guionistas dieron mayor peso a su personaje,
según admitió el propio Cryer, tremendamente sorprendido por su
elección.<br />
"Algo ha ido terriblemente mal", manifestó sobre el
escenario ante la mirada cómplice de Alec Baldwin y el gesto incrédulo
de Louis C.K. "Esto es una locura", añadió.<br />
Julia Louis-Dreyfus hizo suyo el premio a la mejor actriz de comedia por <span style="font-style: italic;">Veep</span>.<br />
Cinco premios obtuvieron también la película para televisión<span style="font-weight: bold;"> </span><span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Game Change</span><span style="font-weight: bold;">, acerca de la elección en 2008 de la por entonces gobernadora de Alaska Sarah Palin </span>como candidata a la vicepresidencia del Partido Republicano, y la miniserie <span style="font-style: italic;">Hatfields and McCoys</span>, sobre el enfrentamiento entre dos familias rivales al término de la Guerra de Secesión.<br />
<span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Game Change</span><span style="font-weight: bold;"> puso su firma a las estatuillas de mejor telefilme</span> o miniserie, mejor director (Jay Roach), mejor actor (Kevin Costner) y mejor actriz (Julianne Moore).<br />
"Gracias
a la gente que se reunió frente al televisor para ver esta historia de
rivalidades. A los que no la habéis visto: gracias a Dios por las
repeticiones", manifestó Costner.<br />
Moore, cuyo retrato de Palin no gustó en absoluto a la republicana, dijo que este premio "da validez" a su trabajo.<br />
Además, Aaron Paul y Maggie Smith se llevaron los premios como mejores actores de reparto en el campo de drama, por <span style="font-style: italic;">Breaking Bad</span> y <span style="font-style: italic;">Downton Abbey</span>, respectivamente.<br />
"¡Gracias a Vince Gilligan —el creador de la serie— por no matar a mi personaje!", exclamó Paul, cuyo Jesse Pinkman en <span style="font-style: italic;">Breaking Bad</span> estaba destinado a desaparecer en la primera temporada.<br />
La
gala, de tres horas de duración, fue dirigida por Jimmy Kimmel con su
particular humor satírico y no dudó en hacer partícipes del espectáculo a
varias de las celebridades presentes en el teatro Nokia de Los Ángeles.<br />
<br />
http://www.publico.es/televisionygente/442832/homeland-impide-que-mad-men-haga-historia-en-los-emmy </div>
</div>
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-1692909070159013272012-09-11T17:04:00.001-07:002012-09-11T17:07:31.650-07:00107-100. EE.UU. retiene la corona ante una España de película<div class="first">
Londres, 12 ago (EFE).- Estados Unidos retuvo hoy la
corona olímpica en un soberano partido que acabó con victoria (107-100)
ante una España heroica, de película, que soñó con su primer oro en esta
competición pero que no pudo contener a Kevin Durant, toda una máquina
de anotar.</div>
<div class="first">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://l2.yimg.com/bt/api/res/1.2/k5un8F1bOrPxTB2qgCv2eg--/YXBwaWQ9eW5ld3M7Zmk9aW5zZXQ7aD0zNDI7cT04NTt3PTUxMg--/http://media.zenfs.com/es/News/efe.es/4761533w.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://l2.yimg.com/bt/api/res/1.2/k5un8F1bOrPxTB2qgCv2eg--/YXBwaWQ9eW5ld3M7Zmk9aW5zZXQ7aD0zNDI7cT04NTt3PTUxMg--/http://media.zenfs.com/es/News/efe.es/4761533w.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="first">
<br /></div>
Es el decimocuarto título olímpico para los norteamericanos y el
segundo consecutivo tras el obtenido en Pekín. Con esta victoria Estados
Unidos cierra el torneo sin perder su condición de invicto.<br />
También es la tercera victoria sobre España, que contó con un
arrollador Pau Gasol -24 puntos, ocho rebotes, siete asistencias- en una
final olímpica tras la de Los Ángeles 84 (96-65) y Pekín (118-107).<br />
El partido no fue tal. Fue una obra de arte.<br />
El escolta Juan Carlos Navarro, exjugador de los Memphis Grizzlies,
anotó tres triples en cuatro minutos (7-12) que encontraron respuesta en
los lanzamientos exteriores de Kobe Bryant y Carmelo Anthony, cuyo
acierto desde el perímetro permitió a los norteamericanos comenzar a
despegarse en el marcador (25-16).<br />
Los jugadores de Mike Krzyzewski neutralizaban así un arranque
nuclear por parte de España y no tardaron en imponer su altísimo ritmo
de juego, especialmente cuando Russell Westbrook tomó el timón de la
nave estadounidense.<br />
EE.UU. se colocó con diez de ventaja (35-25) antes del final del
primer cuarto, al que se llegó tras un alley-oop de Rudy Fernández a
pase de Sergio Rodríguez, antiguos compañeros en los Portland Trail
Blazers que dirigía Nate McMillan -asistente de los americanos-, y un
soberano tapón de Kevin Durant a un triple de Pau Gasol.<br />
España reaccionó con un parcial de 2-12 (37-39), cimentado en la
rapidez de Sergio Rodríguez, el acierto de los hermanos Gasol y el
despertar de Fernández, que puso nerviosos a los vigentes campeones
olímpicos. En esos momentos de zozobra, exigidos los estadounidenses
como nunca hasta ahora en Londres, LeBron James aportó la calma
necesaria.<br />
La estrella de los Miami Heat supo atacar la zona 2-3 de Sergio
Scariolo penetrando, rompiendo la defensa y asistiendo a Durant, una
máquina de anotar, mientras los suyos conseguían arrancar la cuarta
personal a Marc Gasol (m.15).<br />
Ahí el equipo de las barras y las estrellas encontró oxígeno en las
manos de Kevin Love, que sacó rédito de unos pívots españoles cargados
de faltas, pero no el suficiente para despegarse de su rival al descanso
(59-58).<br />
Llegó el tercer cuarto, cuando habitualmente Estados Unidos barre a
sus rivales, y la calidad de España seguía sin agotarse. Cuatro puntos
seguidos de Pau Gasol hacían saltar las alarmas (64-67) y los bomberos,
disfrazados de Bryant y James, no tardaron en sofocar el fuego con
algunas de las acciones más espectaculares del choque.<br />
A pesar de eso, nada parecía ser suficiente para quitarse de encima a
una España magnífica en defensa. Con 83-82 y un cuarto por disputar,
Chris Paul quebró unas cuantas cinturas para anotar cinco puntos
seguidos que precedieron a un nuevo triple de Durant, el quinto en su
cuenta personal.<br />
Daba igual. España se aferró a Gasol y a su espíritu, que se salía de
las camisetas rojas (97-91, m.37). Y allí, en plena batalla titánica, a
aquella cima del baloncesto, escaló un imperial James para poner su
firma y la pica estadounidense en Londres.<br />
<br />
Ficha técnica:<br />
107 - Estados Unidos (35+24+24+24): Chandler (2), Durant (30), James
(19), Bryant (17) y Paul (11) -equipo inicial-, Westbrook (3), Williams
(6), Iguodala (0), Love (9), Harden (2), Davis (0) y Anthony (8).<br />
100 - España (27+24+24+18): Pau Gasol (24), Rudy Fernández (14),
Navarro (21), Calderón (0) y Marc Gasol (17) -equipo inicial-, Sergio
Rodríguez (7), Reyes (0), San Emeterio (0), Llull (5), Claver (0), Sada
(0) e Ibaka (12).<br />
Árbitros: Cristiano Maranho (BRA), Christos Christodoulou (GRE) y
Michael Aylen (AUS). Rudy Fernández fue eliminado por cinco personales
en el minuto 40.<br />
Incidencias: Partido correspondiente a la final del torneo olímpico
de baloncesto disputado en el North Greenwich Arena ante 13.514
espectadores.<br />
<br />
http://mx.deportes.yahoo.com/fotos/107-100-ee-uu-retiene-corona-espa%C3%B1a-pel%C3%ADcula-photo-170020253--oly.html <br />
<!-- ++Begin News Bar Wizard Generated Code++ -->
<!--
// Created with a Google AJAX Search Wizard
// http://code.google.com/apis/ajaxsearch/wizards.html
--><!--
// The Following div element will end up holding the actual newsbar.
// You can place this anywhere on your page.
-->
<br />
<!-- Ajax Search Api and Stylesheet
// Note: If you are already using the AJAX Search API, then do not include it
// or its stylesheet again
-->
<script src="http://www.google.com/uds/api?file=uds.js&v=1.0&source=uds-nbw" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/css/gsearch.css");
</style>
<!-- News Bar Code and Stylesheet -->
<script type="text/javascript">
window._uds_nbw_donotrepair = true;
</script>
<script src="http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.js?mode=new" type="text/javascript"></script>
<style type="text/css">
@import url("http://www.google.com/uds/solutions/newsbar/gsnewsbar.css");
</style>
<script type="text/javascript">
function LoadNewsBar() {
var newsBar;
var options = {
largeResultSet : false,
title : "Lo que escribo",
horizontal : false,
autoExecuteList : {
executeList : ["EFE LOS ANGELES MG"]
}
}
newsBar = new GSnewsBar(document.getElementById("newsBar-bar"), options);
}
// arrange for this function to be called during body.onload
// event processing
GSearch.setOnLoadCallback(LoadNewsBar);
</script>
<!-- ++End News Bar Wizard Generated Code++ -->Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-37941239183574047072012-09-11T17:00:00.000-07:002012-09-11T17:01:24.165-07:00Rodrigo Cortés: «Robert de Niro es más grande que la vida»Casi dos años después del estreno en EE UU de Buried (Enterrado), la película con la que Rodrigo Cortés rompió moldes, ahora al director le toca el más difícil todavía: volver a sorprender a Hollywood con su última cinta, Luces rojas, que protagoniza un actor "más grande que la vida", Robert De Niro. "De Niro es el tío que si conoce al papa, al que le hace ilusión es al papa", dijo Cortés en una entrevista con motivo del estreno del filme este viernes en territorio norteamericano.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://cdn.20minutos.es/img2/recortes/2012/07/10/68796-944-415.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="140" src="http://cdn.20minutos.es/img2/recortes/2012/07/10/68796-944-415.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
"Soy un privilegiado por haber trabajado con el actor vivo más grande de la historia. Reaccionó de forma poderosa al guión y describió los diálogos en términos difícilmente repetibles", añadió.
Pero por mucho que admirase al intérprete, el realizador gallego sabía que en el rodaje debía aparcar cualquier tipo de pleitesía para obtener de él lo que anhelaba. "Cuando lo veo no siento orgullo personal, sino fascinación por lo que hizo. Modeló esas palabras y adquirieron una verdad absoluta. Me siento mucho más agradecido que orgulloso", manifestó.
En su segunda experiencia estadounidense tras la aclamada Buried, Cortés traza en Luces rojas una fina línea entre percepción y realidad mientras sigue a dos investigadores de fraudes paranormales (Sigourney Weaver y Cillian Murphy). Su actividad cambiará en el momento en el que Simon Silver (De Niro), el mayor psíquico de todos los tiempos, se cruza en su camino.
El cineasta es consciente de que Buried fue una película "única, en el sentido de ser singular" —toda ella discurría dentro de un ataúd— y que el siguiente paso que diera en su carrera iba a suponer "un riesgo inevitable", un camino que Cortés compara con el que emprendieron autores como Christopher Nolan tras Memento o M. Night Shyamalan después de El sexto sentido.
Las películas sólo empiezan a serlo dos años después, cuando pasa la carga de ansiedad Luces rojas se estrenó en España en marzo aunque sus primeros pases tuvieron lugar en enero durante el festival de cine independiente de Sundance. "Las épocas de estreno distorsionan mucho. En esos meses la película se convierte en una hamburguesa y se busca la mejor forma de venderla. Las reacciones que generan son como muy definitivas y las opiniones buscan convertirse en mármol. Pero de algún modo las películas sólo empiezan a serlo dos años después, cuando pasa la carga de ansiedad y se convierten en una experiencia limpia", dijo.
El director se refiere así a las expectativas generadas y las críticas publicadas sobre el proyecto, ya que, como dice uno de los personajes en la película, el de la doctora Matheson (Weaver), "afectan a la percepción de las cosas". "Es parte del juego y hay que vivirlo con mucha deportividad", apuntó Cortés, que ha hecho paradas en Los Ángeles, San Francisco, Chicago, Nueva York y Toronto para presentar el filme, cuyo número de copias irá en aumento tras su estreno limitado de este viernes.
Cortés, de 39 años, es el director, guionista, montador y productor de Luces rojas, una apuesta tan personal como el significado de algunos de los diálogos ya que hay algo del realizador "en todos los personajes". "No estoy interesado en creer en las cosas, sino en entenderlas", manifestó. "Respeto absolutamente las creencias, pero quiero que mi percepción del mundo sea útil. Necesito entender la razón detrás de las cosas. Por eso prefiero centrarme en esta vida, que es la que puedo manejar ahora", sostuvo.
En su nuevo ejercicio como prestidigitador, Cortés planta a lo largo de la primera hora de la película una serie de claves que abonan el terreno al espectador para posteriormente hacerlo añicos y llenar la pantalla de incógnitas. "Ocurre algo que hace que te sientas huérfano. El espectador ya no sabe qué creer. Lo que creías cierto ahora está en duda", indicó el cineasta acerca de un suceso que desemboca en un desenlace inesperado y que ha provocado reacciones muy bipolares.
"La cinta nunca se estructuró como un giro final que revalúa la situación y te saca del cine hipnotizado. Algunas obras de ese tipo y que a mí me gustan sin ese final no funcionan, porque todo se fundamenta en la sorpresa. Ésta no es así. No hay grandes respuestas. La película es en sí un gran signo de interrogación", comentó Cortés.
Su apuesta por dejar cabos sueltos y hacer que la gente "se lleve trabajo a casa" es decidida. "La gente tiene teorías diferentes y habla sobre ellas pasado el tiempo. Eso me fascina como espectador. A mí eso me crea un sentimiento de pequeña victoria", concluyó.
http://www.20minutos.es/noticia/1535107/0/rodrigo-cortes/luces-rojas/robert-de-niro/Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-66476616213244668842012-06-08T12:13:00.000-07:002012-06-08T12:17:25.267-07:00"Prometheus" aterriza con respuestas y nuevos dilemas para el universo Alien<a href="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/6/7/133905522839820120607-4622270dn.jpg" imageanchor="1" style="margin-left:1em; margin-right:1em"><img border="0" height="400" width="250" src="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/6/7/133905522839820120607-4622270dn.jpg" /></a>
Tres décadas después de que Ridley Scott se adentrara por última vez en el terreno de la ciencia ficción, el cineasta británico regresa al género con "Prometheus", una película que desvela claves y plantea nuevos dilemas alrededor del universo que ya exploró en "Alien".
"La razón por la que no he vuelto al género en tantos años es porque, aparte de que he estado ocupado haciendo otras cintas y explorando temas, francamente no he encontrado nada con la suficiente verdad, originalidad y fuerza. 'Prometheus' tiene esas tres cualidades", sostuvo el director de "Blade Runner" (1982).
El guión de la cinta, obra de Jon Spaihts y Damon Lindelof (de la serie "Lost"), sitúa la historia en 2093, unos 30 años antes de los hechos acontecidos en "Alien", momento en el que un grupo de exploradores descubren en la Tierra indicios sobre los orígenes de la humanidad, lo cual les lleva a un viaje a los confines del universo en busca de respuestas.
Lo que allí descubren permite que esta cinta vaya más allá de lo que podría considerarse una precuela de la mítica obra de Scott.
"Ridley y Jon llevaban un año trabajando en un borrador cuando yo llegué al proyecto", dijo a Efe Lindelof.
"La realidad es que Ridley quería alejarse de 'Alien'. La historia tenía demasiados elementos de un terreno que ya había recorrido. Quería cosas más originales. Y llegó la idea de que el hombre buscara a su creador", añadió.
Lindelof, toda una referencia en el mundo de la televisión, sabe que tiene entre manos la película de mayor envergadura de su carrera.
"Es lo más grande que he hecho como guionista", explicó. "Siento una gran presión. Espero estar a la altura. Desde luego habrá muchas reacciones pero sólo quiero que Ridley esté orgulloso de la película que ha hecho", agregó Lindelof, que también es productor ejecutivo de "Prometheus".
La cinta, de estreno mañana en EEUU, cuenta con un reparto formado por Noomi Rapace, Michael Fassbender, Charlize Theron, Logan Marshall-Green e Idris Elba.
La película se abre con el descubrimiento de unas pinturas rupestres que parecen hacer alusión a un planeta lejano, lo que lleva a la multinacional Weyland Industries a financiar el viaje al espacio en busca del origen de la vida.
Lindelof recibió el encargo por parte del célebre realizador de ampliar esa idea y desarrollar una trama que tocara algunas reflexiones universales, como quiénes somos o de dónde venimos.
"Estaba aterrorizado cuando me llamó", admitió. "He sido fan suyo toda la vida, particularmente de 'Alien' y 'Blade Runner'. Pensé que se había equivocado y que quería hablar con otro, pero no quise corregirle. Ayudarle a dar forma a su visión de la película ha sido un privilegio", manifestó.
El grupo, liderado por dos científicos (Rapace y Marshal-Greene), una representante de la empresa (Theron) y un androide de aspecto humano (Fassbender), se desplaza a bordo de la nave Prometheus (Prometeo), el nombre en la mitología griega del titán que osó desafiar a los dioses y fue castigado por ello.
La expedición espera dar con un paraíso a modo de refugio para los dioses creadores, algo distinto a lo que terminarán por encontrar, ya que se verán inmersos en una batalla por salvar a la raza humana.
Toda la historia nace a partir de una figura que aparecía brevemente en "Alien", la del llamado "Space Jockey", un gigante extraterrestre fosilizado con un agujero en el pecho.
"La idea en torno al origen de los 'ingenieros' -seres que crearon la vida en la Tierra- ya estaba sobre el papel cuando llegué. A Ridley le interesaban las ideas acerca de la evolución y sobre la posibilidad de que unos seres nos hubieran fabricado a través de la biología y la biomecánica", declaró Lindelof.
El filme, si bien da respuestas a algunas de las claves de "Alien", abre nuevos dilemas que encontrarán respuesta en la secuela en caso de que la película se convierta en un éxito.
"Es difícil encontrar un balance entre lo que queríamos revelar aquí y lo que queríamos dejar para más adelante", reconoció Lindelof. "Espero que a la gente le interese y quieran más continuaciones, pero si no hay, creo que la película se sostiene por sí misma", finalizó. Antonio Martín GuiradoTres décadas después de que Ridley Scott se adentrara por última vez en el terreno de la ciencia ficción, el cineasta británico regresa al género con "Prometheus", una película que desvela claves y plantea nuevos dilemas alrededor del universo que ya exploró en "Alien".
"La razón por la que no he vuelto al género en tantos años es porque, aparte de que he estado ocupado haciendo otras cintas y explorando temas, francamente no he encontrado nada con la suficiente verdad, originalidad y fuerza. 'Prometheus' tiene esas tres cualidades", sostuvo el director de "Blade Runner" (1982).
El guión de la cinta, obra de Jon Spaihts y Damon Lindelof (de la serie "Lost"), sitúa la historia en 2093, unos 30 años antes de los hechos acontecidos en "Alien", momento en el que un grupo de exploradores descubren en la Tierra indicios sobre los orígenes de la humanidad, lo cual les lleva a un viaje a los confines del universo en busca de respuestas.
Lo que allí descubren permite que esta cinta vaya más allá de lo que podría considerarse una precuela de la mítica obra de Scott.
"Ridley y Jon llevaban un año trabajando en un borrador cuando yo llegué al proyecto", dijo a Efe Lindelof.
"La realidad es que Ridley quería alejarse de 'Alien'. La historia tenía demasiados elementos de un terreno que ya había recorrido. Quería cosas más originales. Y llegó la idea de que el hombre buscara a su creador", añadió.
Lindelof, toda una referencia en el mundo de la televisión, sabe que tiene entre manos la película de mayor envergadura de su carrera.
"Es lo más grande que he hecho como guionista", explicó. "Siento una gran presión. Espero estar a la altura. Desde luego habrá muchas reacciones pero sólo quiero que Ridley esté orgulloso de la película que ha hecho", agregó Lindelof, que también es productor ejecutivo de "Prometheus".
La cinta, de estreno mañana en EEUU, cuenta con un reparto formado por Noomi Rapace, Michael Fassbender, Charlize Theron, Logan Marshall-Green e Idris Elba.
La película se abre con el descubrimiento de unas pinturas rupestres que parecen hacer alusión a un planeta lejano, lo que lleva a la multinacional Weyland Industries a financiar el viaje al espacio en busca del origen de la vida.
Lindelof recibió el encargo por parte del célebre realizador de ampliar esa idea y desarrollar una trama que tocara algunas reflexiones universales, como quiénes somos o de dónde venimos.
"Estaba aterrorizado cuando me llamó", admitió. "He sido fan suyo toda la vida, particularmente de 'Alien' y 'Blade Runner'. Pensé que se había equivocado y que quería hablar con otro, pero no quise corregirle. Ayudarle a dar forma a su visión de la película ha sido un privilegio", manifestó.
El grupo, liderado por dos científicos (Rapace y Marshal-Greene), una representante de la empresa (Theron) y un androide de aspecto humano (Fassbender), se desplaza a bordo de la nave Prometheus (Prometeo), el nombre en la mitología griega del titán que osó desafiar a los dioses y fue castigado por ello.
La expedición espera dar con un paraíso a modo de refugio para los dioses creadores, algo distinto a lo que terminarán por encontrar, ya que se verán inmersos en una batalla por salvar a la raza humana.
Toda la historia nace a partir de una figura que aparecía brevemente en "Alien", la del llamado "Space Jockey", un gigante extraterrestre fosilizado con un agujero en el pecho.
"La idea en torno al origen de los 'ingenieros' -seres que crearon la vida en la Tierra- ya estaba sobre el papel cuando llegué. A Ridley le interesaban las ideas acerca de la evolución y sobre la posibilidad de que unos seres nos hubieran fabricado a través de la biología y la biomecánica", declaró Lindelof.
El filme, si bien da respuestas a algunas de las claves de "Alien", abre nuevos dilemas que encontrarán respuesta en la secuela en caso de que la película se convierta en un éxito.
"Es difícil encontrar un balance entre lo que queríamos revelar aquí y lo que queríamos dejar para más adelante", reconoció Lindelof. "Espero que a la gente le interese y quieran más continuaciones, pero si no hay, creo que la película se sostiene por sí misma", finalizó.
Antonio Martín Guirado
http://noticias.lainformacion.com/arte-cultura-y-espectaculos/cine/prometheus-aterriza-con-respuestas-y-nuevos-dilemas-para-el-universo-alien_Y8NSTzrzS1gxrteO1zX9X6/Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-2388729151525034902012-06-08T11:59:00.002-07:002012-06-08T12:00:24.579-07:00Barry Sonnenfeld cree que Will Smith tal vez sea un "alienígena"Los Ángeles (EEUU). (EFE/Antonio Martín Guirado).- Comedia y ciencia ficción se funden una vez más en el universo de Men in Black con el estreno el viernes de su tercera parte, de nuevo dirigida por Barry Sonnenfeld, un cineasta rendido al magnetismo de Will Smith, del que sospecha podría ser "un alienígena".
<a href="http://img01.lavanguardia.com/2012/05/23/Josh-Brolin-y-Will-Smith-en-Me_54297431586_51347059679_342_226.jpg" imageanchor="1" style="margin-left:1em; margin-right:1em"><img border="0" height="226" width="342" src="http://img01.lavanguardia.com/2012/05/23/Josh-Brolin-y-Will-Smith-en-Me_54297431586_51347059679_342_226.jpg" /></a>
"Es una de esas personas con un aura única, como Bill Clinton o Warren Beatty", dijo a Efe el neoyorquino, de 59 años, al referirse al actor con el que ya ha trabajado cuatro veces.
"Tiene un karma raro. Cuando estás con él, inmediatamente te sientes atraído a su mundo de entusiasmo y felicidad. Pasa por delante de ti y te hace sentir distinto. Tal vez sea un alienígena. Crea electricidad en el ambiente. Tiene un entusiasmo y un optimismo únicos", añadió.
Men in Black 3, tras múltiples problemas con el guión (se empezó a rodar sin concluirlo) pero con un presupuesto multimillonario (296 millones de euros), supone el reencuentro de Smith y Tommy Lee Jones con sus alter ego en la ficción, los agentes J y K, protectores en la Tierra de la basura del universo, como rezaba el eslogan del filme original.
La primera entrega se estrenó en 1997 y la segunda hace diez años, pero Sonnenfeld cree que este es un buen momento para lanzar la tercera, exhibida en 3D.
"Los plazos son decisión de Sony Pictures. Las dos anteriores quedan muy lejos en el tiempo y muchos niños que ni habían nacido aún ahora ya han visto esas películas varias veces en DVD o en la televisión. Conocen la franquicia, así que no teníamos que explicar quiénes son esos tipos con gafas negras", explicó el realizador.
Esta nueva apuesta incluye viajes en el tiempo para investigar el por qué de la distante forma de ser de K, un giro argumental que incluye la presencia de Josh Brolin para interpretar a ese personaje en su juventud.
La idea para esta historia la tuvo el propio Will Smith durante la grabación de la segunda parte, comentó Sonnenfeld.
"Quería que en el proceso el espectador aprendiera cosas sobre el pasado de ambos personajes, pero yo sólo le decía: ¿podemos preocuparnos primero de terminar ésta? Will siempre tiene buenas ideas y se involucra mucho en la escritura del guión. Tiene una magnífica intuición y le considero un buen socio", declaró.
Sonnenfeld y Smith trabajaron juntos también en Wild Wild West (1999) y podrían volver a hacerlo si hubiera una cuarta parte de Men in Black, aunque el realizador tiene sus propias preferencias.
"Le he dicho que si tenemos éxito con ésta la siguiente la haré con su hijo Jaden. Will es muy pesado. Vamos a ir de nuevo atrás en el tiempo para no tener que trabajar más con él", bromeó el director.
En realidad Sonnenfeld lo tuvo más difícil con Jones, a quien le costó dar el sí para volver a la franquicia.
"Aceptó cuando comprendió por qué queríamos empezar de cero. Nos encanta trabajar juntos y somos un gran equipo, pero necesitábamos asegurarnos de que Tommy estaba suficiente tiempo en pantalla. Estoy seguro de que le hubiera gustado estar aún más; él cree que es una buena película y que hicimos un buen trabajo", declaró.
En cuanto a Brolin, su presencia fue una sugerencia del propio Sonnenfeld, quien quedó maravillado con su trabajo en W (2008) dando vida al expresidente de EE.UU. George W. Bush, del que retoma ahora su se acento tejano.
"Si buscas fotos de la juventud de Tommy y Josh, sus caras parecen idénticas. Además, los dos tienen cabezas enormes, las más grandes que he visto en actores con los que he trabajado. Estaba deseando verlas en 3D", comentó entre risas.
El cine de Sonnenfeld, no cabe duda, es una extensión de su extravagante personalidad, aunque él no buscó convertirse en quien es hoy día.
"Soy director por accidente", reconoció. En 1990, cuando trabajaba como director de fotografía de Misery, el productor Scott Rudin le mandó el guión de "La familia Addams" y pensó en él como la persona ideal para dirigir esa película.
A Sonnenfeld no le gustó demasiado el primer borrador de la historia y le explicó los motivos. ¿La respuesta de Rudin? "Tienes toda la razón. Si convenzo a Orion Pictures para cambiarlo y que la dirijas, ¿lo harías?".
Y el resto es historia.
http://www.lavanguardia.com/cine/20120523/54297431520/barry-sonnenfeld-will-smith-alienigena.htmlAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-54302188643008369502012-04-14T18:49:00.002-07:002012-04-14T19:45:35.969-07:00Jennifer Love Hewitt recupera su imagen más sensual en "The Client List"<a href="http://www.vanguardia.com.mx/XStatic/vanguardia/images/espanol/Jennifer-Love-Hewitt-bg.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 472px; height: 368px;" src="http://www.vanguardia.com.mx/XStatic/vanguardia/images/espanol/Jennifer-Love-Hewitt-bg.jpg" border="0" alt="" /></a><br /> Fuente: Antonio Martín Guirado/Efe<br /> 03 abril 2012<br /><br /><br /> Los Ángeles, EU.- Jennifer Love Hewitt, la actriz cuyas exuberantes curvas derritieron a más de uno a finales de los noventa, recupera su imagen más sensual gracias al estreno de la serie "The Client List", en la que interpreta a una madre soltera que se adentra en el mundo de la prostitución.<br /><br /><br /> "He aprendido muchas cosas en este rodaje: que no soy tan asustadiza como pensaba, cómo lucir mejor la lencería y cómo conseguir meterme dentro de ella de forma más rápida", dijo entre risas la actriz en una conferencia telefónica con un grupo de medios.<br /><br /> A sus 33 años la que fuera considerada reina del terror de diseño, aquel género el que la intérprete contribuyó con su facilidad para el grito histérico y el escote generoso en películas como "I Know What You Did Last Summer" (1997) y su secuela, vuelve a la primera línea con un drama basado en la película para televisión homónima que protagonizó en 2010.<br /><br /> Y lo hace recuperando la figura estilizada que la convirtió en objeto de deseo.<br /><br /> "La serie es muy sexy y provocativa, pero esa no es mi naturaleza. No es algo que haya mostrado en anteriores películas, y al mismo tiempo me resulta divertido y fascinante. Estoy en la edad adecuada para dar este paso. Si lo hubiera hecho antes parecería más indiscreto pero ahora tengo una gran confianza en mi sexualidad", manifestó Hewitt.<br /><br /> "The Client List" trata de Riley Parks, una ama de casa de Texas (Hewitt) que, tras ser abandonada por su marido y afrontar una delicada situación económica a solas y con dos hijos, acepta un trabajo en un balneario que le abre las puertas al mundo de la prostitución, opción que podría solucionar sus problemas financieros.<br /><br /> Cuando decide meterse de lleno en ese terreno, debe afrontar el conflicto moral de sus acciones como madre soltera en un pueblo conservador y el reto de llevar de forma discreta sus nuevas actividades.<br /><br /> "Sabía muy bien donde me metía", admitió Hewitt, que ejerce también como productora ejecutiva de la serie. "En mi carrera por momentos parece que debía demostrar que había crecido y madurado, sin que fuera así. Ahora es así y estoy orgullosa de una serie provocativa que deja mucho espacio a la imaginación", apuntó.<br /><br /> Este nuevo drama, del que de momento se emitirán 10 episodios, se basa en la película homónima para televisión que le deparó a Hewitt una candidatura a los Globos de Oro como mejor actriz, su máximo reconocimiento artístico hasta ahora.<br /><br /> Ya desde entonces le atraía la idea de adaptar la historia para una serie.<br /><br /> "Bromeábamos al respecto cuando ni tan siquiera sabíamos cómo iba a responder la gente a la película, pero fue un éxito y encima logré una nominación a los Globos. Aquello fue una sorpresa y un honor inimaginable -reconoció-, así que me hizo retomar la idea de la serie".<br /><br /> "The Client List", que cuenta en su reparto con Loretta Devine ("Grey's Anatomy"), Rebecca Field ("October Road") y Cybill Shepherd ("Taxi Driver") entre otros, se estrena este domingo en EE.UU. en el canal Lifetime no sin cierta polémica, ya que una campaña orquestada por masajistas terapéuticos profesionales denuncia que su imagen se ve dañada en la serie.<br /><br /> Sin embargo Hewitt se desmarcó de las críticas y defendió la serie como un producto de ficción basado en experiencias reales, como supone la lucha por salir adelante de una mujer soltera y con hijos en plena crisis económica.<br /><br /> "La serie se basa en cosas que ocurren realmente, decisiones que toma la gente, experiencias que se han demostrado... aunque también incluye cierta dosis de imaginación para el entretenimiento del espectador. Espero que a la gente le guste", finalizó.<br /><br />http://www.vanguardia.com.mx/jenniferlovehewittrecuperasuimagenmassensualentheclientlist-1256435.htmlAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-84379682875229730542012-04-14T18:43:00.002-07:002012-04-14T18:48:11.685-07:00Jennifer Lawrence: "Jamás dejaré el cine indie"<a href="http://ocio.levante-emv.com/img_contenido/noticias/2012/03/63125/2012_03_19_IMG_2012_03_19_133A153A57_jennifer_13__318x216.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 318px; height: 216px;" src="http://ocio.levante-emv.com/img_contenido/noticias/2012/03/63125/2012_03_19_IMG_2012_03_19_133A153A57_jennifer_13__318x216.jpg" border="0" alt="" /></a><br />Antonio Martín Guirado/EFE <br /><br />Tiene 21 años, una candidatura al Óscar, una carrera meteórica y un próximo estreno, "The Hunger Games", que la convertirá en ídolo de multitudes, pero Jennifer Lawrence, tal y como sostiene en una entrevista con Efe, nunca dejará el cine independiente. "Pertenezco a él", asegura.<br /><br /><br />"Nunca dejaré el cine independiente. Allí es donde empecé y donde terminaré mi carrera. Siempre volveré a esas pequeñas películas que me encantan. Siento que pertenezco a ese mundo", explicó la joven actriz, protagonista de títulos como "Like Crazy" (2011), "The Beaver" (2011) o "Winter's Bone" (2010), por la que fue nominada por la Academia de Hollywood.<br /><br />Ahora, tras hacer incursiones en el cine más comercial con "X-Men: First Class", afronta su gran prueba de fuego como Katniss Everdeen, la protagonista de "The Hunger Games", que llegará a las salas de Estados Unidos este viernes.<br /><br />"Estoy entusiasmada con mi carrera. Es como si me ascendieran de puesto de trabajo con cada película", confiesa entre risas.<br /><br /><br /><br />La cinta, la primera entrega de una trilogía basada en las novelas de Suzanne Collins, podría convertirse en el mayor estreno del año hasta ahora, con ingresos superiores a los 100 millones de dólares en su primer fin de semana.<br /><br />"Creo que no hay forma humana de estar preparada para algo así", confiesa Lawrence, nacida en el seno de una familia humilde de Louisville (Kentucky), donde pasó gran parte de su infancia en la granja de su madre.<br /><br />"Pero la verdad, estoy encantada. Presión es cuando vas a estrenar una película, nadie ha oído hablar de ella y sabes que se va a hundir. Pero esto es estupendo, hemos trabajado muy duro y espero que no decepcione a nadie. Estoy orgullosa de lo que hemos hecho; no cambiaría nada y estoy deseando de que todo el mundo la vea", declaró.<br /><br />Miedo a la fama<br /><br />Sabe que su vida está a punto de cambiar y lo acepta de forma natural -"es la naturaleza de la bestia", admite-, pero aún así tiene ciertas dudas sobre lo que le deparará el futuro.<br /><br />"Me asusta que la fama pueda cambiar mi forma de ser y mi vida personal, pero elegí ser actriz y debo estar preparada para ello", apunta la joven.<br /><br />El filme plasma una sociedad (Panem, las ruinas de lo que fue Estados Unidos en su día) dominada por un gobierno tiránico que obliga a sus 12 distritos a enviar a dos adolescentes (chico y chica) para competir en los llamados "juegos del hambre", un castigo por las rebeliones del pasado usado como táctica para amedrentar a la población.<br /><br />Esos juegos suponen un entretenimiento televisado en el que los "tributos" (los jóvenes participantes) deben enfrentarse entre sí hasta que sólo uno quede vivo.<br /><br />Ahí entrará en juego Katniss Everdeen, "una Juana de Arco futurista", según Lawrence, que se presta voluntaria para entrar en el evento y así impedir que acuda su hermana pequeña.<br /><br />"La película ofrece una reflexión áspera y pesimista sobre la sociedad de hoy en día y habla de cómo la historia se repite siempre; en este caso una chica se convierte en héroe por accidente y se da cuenta de que es un símbolo de libertad y esperanza", comentó la intérprete.<br /><br />Lawrence sostiene que el guión habla de cómo nuestra sociedad usa las tragedias de los demás para entretener a la población o de cómo los gobiernos abusan de su poder cuando la gente calla a pesar de la violencia.<br /><br />"No podemos esconder esa realidad a la gente joven cuando es algo que están viendo en la televisión cada día. Lo que muestra la película es algo en lo que podríamos convertirnos como sociedad", afirmó la actriz.<br /><br />Experta en tiro con arco<br /><br />"The Hunger Games", dirigida por Gary Ross, cuenta en su reparto con Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Lenny Kravitz, Wes Bentley, Stanley Tucci y Donald Sutherland, entre otros.<br /><br />Todo apunta a que la segunda entrega, "Catching Fire", se comenzará a rodar en los próximos meses. Y en el horizonte queda una tercera entrega: "Mockingjay".<br /><br />"Devoré los libros incluso antes de saber que se iban a adaptar al cine", confiesa Lawrence, contenta de haber concluido -por ahora- el rodaje más físico de su vida y de haberse hecho casi una experta en el tiro con arco, la gran especialidad de su personaje.<br /><br />"Gracias a los especialistas con los que trabajé puedo decir que ahora soy bastante buena, para qué te voy a mentir", concluye. <br /><br />http://ocio.levante-emv.com/cine/noticias/nws-63125-jennifer-lawrence-no-dejare-cine-indie-pertenezco-el.htmlAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-48806179282300833842012-02-18T09:58:00.000-08:002012-02-18T10:38:41.571-08:00Mi pronóstico para los Óscar<a href="http://www.inklingsnews.com/wp-content/uploads/2012/01/oscars.jpeg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 300px; height: 300px;" src="http://www.inklingsnews.com/wp-content/uploads/2012/01/oscars.jpeg" border="0" alt="" /></a><br />Evidentemente, pongo lo que creo que saldrá, no lo que yo quiero que salga.<br /><br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">BEST PICTURE</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">The Artist</span> <br /><br /><span style="font-weight:bold;">Actor in a Leading Role</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">George Clooney</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Actress in a Leading Role</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Viola Davis</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Actor in a Supporting Role</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Christopher Plummer</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Actress in a Supporting Role</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Octavia Spencer</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Animated Feature Film</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Rango</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">DIRECTING</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Michel Hazanavicius</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">CINEMATOGRAPHY</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Emmanuel Lubezki</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Foreign Language Film</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">A Separation</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Writing (Original Screenplay)</span><br /><br /><span style="font-style:italic;">Midnight in Paris</span>Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-22335131344429055772012-02-18T09:50:00.000-08:002012-02-18T09:55:52.519-08:00Fernando Trueba confiesa que no disfruta el "sarao" de los Óscar<a href="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/2/7/132857292835820120206-4358588dn.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 266px;" src="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/2/7/132857292835820120206-4358588dn.jpg" border="0" alt="" /></a><br />El director Fernando Trueba, ganador del Oscar en 1994 por "Belle Epoque", regresa a Hollywood con "Chico & Rita" dispuesto a plantar cara al "sarao" que rodea la gran fiesta del cine, aunque apesadumbrado por no poder compartir estos momentos con su amigo íntimo Billy Wilder.<br /><br /><br /><br />"A mí lo de ver actores en la alfombra roja me da igual", ha dicho el realizador madrileño en una entrevista con Efe. "Yo esas cosas no las disfruto en absoluto. Disfruto haciendo la película, sabiendo que a alguien le ha gustado o cuando conocimos la nominación. Pero no disfruto del sarao y esas cosas", ha añadido el cineasta, de 57 años.<br /><br />Recién llegado a Los Ángeles y sin que el "jet-lag" afectase a su estado de ánimo, ha añadido entre risas: "Yo, que estoy en contra de la cadena perpetua, se la daría a quien inventó el photo-call. ¡Son una tortura estas cosas! Pero es el precio a pagar hoy día y pienso que hay que ayudar a que la película se vea".<br /><br />Precisamente Trueba asistirá hoy al almuerzo de los candidatos a los Oscar, organizado por la Academia de Hollywood.<br /><br />Sin embargo hay algo que empaña la felicidad de Trueba. Un aspecto muy personal de su relación con la meca del cine.<br /><br />"Esta ciudad ha cambiado en una cosa fundamental -explica el realizador- porque la persona por la que he venido muchas veces ya no está, Billy Wilder. A esta ciudad ahora le falta algo muy grande. Anoche pasé por su casa y me dio un vuelco el corazón. Antes siempre venía con gran alegría porque sabía que nos veríamos, comeríamos y charlaríamos. Pero ya no está", ha apuntado emocionado.<br /><br />Trueba dedicó el Oscar de "Belle Epoque" a Wilder ("No creo en Dios, creo en Billy Wilder"), fallecido en 2002, pero no repetiría en esta ocasión si debe subir al escenario del Teatro Kodak el próximo 26 de febrero.<br /><br />"No, ahora hay otra gente a la que se lo dedicaría, pero a él le dedico muchas cosas todos los días. Para mí sigue siendo el más grande", ha afirmado.<br /><br />"Chico & Rita", la historia de una pareja de amantes en La Habana a finales de los años cuarenta cuya relación está marcada por la música de la época, luchará por el Oscar en la categoría de mejor película de animación frente a "Rango", "Kung Fu Panda 2", "El gato con botas" y "Une vie de chat".<br /><br />Se trata del primer filme español en ser nominado en esa categoría.<br /><br />Trueba asegura no haber visto ninguna de las películas con las que compite: "Son para niños y mi hijo ya está muy mayor. A mi edad no vas a ver cine infantil. Ya bastante infantil es el cine para mayores como para ver esas también", apostilla.<br /><br />El director vive este viaje por Hollywood con "una ilusión normal", acorde a la de "un hombre tranquilo" como él.<br /><br />"Hacer cine de animación para adultos es difícil. La gente ve poca animación, excepto las películas para niños. Por eso este tipo de obra supone un riesgo grande. Este tipo de cosas animan bastante porque es un terreno difícil", comenta Trueba, cuyo filme se estrena en Nueva York el próximo viernes.<br /><br />"Todo esto te ayuda a seguir adelante y a hacer las cosas como tú quieres. De eso trata hacer cine. Yo habré hecho películas mejores o peores, pero nunca he sido un director mercenario. No sé ser así. Soy demasiado vago para hacer lo que otro dice. Para madrugar y trabajar debo hacerlo por algo que me gusta muchísimo. Por dinero no me levanto de la cama", sostiene.<br /><br />El cineasta regresará a España y estará de vuelta en Los Ángeles para asistir a la 84 edición de los Oscar acompañado por un grupo que incluirá al diseñador Javier Mariscal, codirector de "Chico & Rita", y tal vez a Antonio Resines, productor asociado del filme.<br /><br />"Cuando haces una película sabes que todo y nada puede pasar. Si pasa, estupendo, y si no... a hacer otra. Hay que tomárselo con tranquilidad, pero es algo que da mucha alegría, para celebrarlo con los amigos, la familia y todos los que han trabajado en la película", ha aseverado.<br /><br />Antonio Martín Guirado<br /><br />http://www.publico.es/agencias/efe/420748/fernando-trueba-confiesa-que-no-disfruta-el-sarao-de-los-oscarAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-516893989893785332012-02-18T09:44:00.000-08:002012-02-18T09:49:33.783-08:00El mundo de la música llora a Whitney Houston<a href="http://www.ideal.es/RC/201202/12/Media/alicia-keys--647x231.JPG"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 647px; height: 231px;" src="http://www.ideal.es/RC/201202/12/Media/alicia-keys--647x231.JPG" border="0" alt="" /></a><br />12.02.12 - 08:45 -<br />ANTONIO MARTÍN GUIRADO (Efe) | LOS ÁNGELES <br /><br />El mundo de la música, justo cuando se prepara para celebrar este domingo la gran fiesta de los Grammy, ha reaccionado de forma instantánea a la noticia de la muerte de Whitney Houston y ha inundado las redes sociales con mensajes en recuerdo a la diva estadounidense.<br /><br /><br /><br />La cantante fue declarada muerta a las 15:55 hora local (0:55 GMT) en el Hotel Beverly Hilton, de Los Ángeles. Por el momento, se desconoce la causa del fallecimiento. En mayo del año pasado ingresó en un centro de desintoxicación para seguir combatiendo su larga adicción a las drogas y el alcohol.<br /><br />Su exmarido, Bobby Brown, se encuentra "devastado", según un familiar cercano a la revista 'People'. "Tenían en común a su hija Bobbi Kristina y tenían claro que la criarían juntos. No se odiaban. De hecho, había mucho respeto entre ellos. Es un duro golpe para Bobby. Está devastado. La quería mucho. Son momentos muy tristes", ha añadido.<br /><br />Houston se casó con Brown, un polémico cantante de soul, en 1992. Tuvieron a su hija un año después y tras una relación de lo más tumultuosa, que incluyó una denuncia de la cantante por violencia doméstica, la pareja se divorció en 2007.<br /><br />La artista tenía previsto cantar hoy mismo en una fiesta previa a los Grammy, organizada por el productor musical Clive Davis en el hotel Beverly Hilton, donde se ha encontrado el cuerpo de la cantante.<br /><br />"Whitney Houston era una de las mejores cantantes pop de todos los tiempos y deja un robusto legado musical a lo largo de tres décadas", ha manifestado Neil Portnow, presidente de la Academia de la Grabación de Estados Unidos, entidad que organiza los Grammy. "Su poderosa voz dio origen a múltiples canciones memorables. Una luz se ha apagado hoy en nuestra comunidad musical", ha agregado. La Academia ha confirmado que Jennifer Hudson rendirá homenaje a la artista durante la 54 edición de los Grammy.<br /><br />Los comentarios inundan Twitter<br /><br />Como es ya habitual en estos casos, la red social Twitter está siendo la principal fuente a la que acuden los artistas para expresar sus sentimientos. "Hemos perdido a otra leyenda. Todo mi amor y mis oraciones están con la familia de Whitney. La echaremos de menos", ha escrito Christina Aguilera. "Whitney, descansa en paz. Nunca más habrá nadie como tú", ha afirmado Lenny Kravitz.<br /><br />El rapero P. Diddy ha asegurado: "¡Dios mío! ¡No me lo puedo creer! Es uno de los días más tristes de mi vida". Por su parte Mariah Carey ha indicado: "Siempre será recordada como una de las más grandes voces que ha visto la Tierra".<br /><br />LaToya Jackson, hermana de Michael Jackson, ha querido dar el pésame a la madre y a la hija de la cantante: "No puedo entender el hecho de que Whitney Houston haya muerto. Mi corazón está con su madre, su hija y sus seres queridos. ¡Whitney, te extrañamos!". En la misma línea se ha mostrado Toni Braxton ("mi corazón está llorando, descansa en paz Whitney, icono y diva legendaria") y el rapero Ludacris ("adiós a una de las almas más puras que he encontrado en mi vida").<br /><br />Otros nombres destacados que se pronunciaron al respecto fueron Lady Gaga ("cuando escribí 'Born This Way' imaginaba cómo la cantaría Whitney porque no tenía confianza suficiente para ser una estrella"), Jennifer Lopez ("una tremenda pérdida, se va una de las mejores voces de todos los tiempos") y Rihanna ("no tengo palabras, solo lágrimas").<br /><br />Houston había completado el rodaje de 'Sparkle', un filme del que se rumoreaba podría devolverla al estrellato que alcanzó de forma mundial con su intervención en la cinta 'El guardaespaldas' (1992). 'Sparkle' se estrenará en los cines de Estados Unidos el 17 de agosto, según confirmó el estudio Sony Pictures.<br /><br />Las últimas canciones grabadas por la artista aparecerán en ese filme. Una de ellas la canta frente a la cámara y la otra aparecerá durante los títulos de crédito, según la publicación Billboard. Los temas son una versión del clásico gospel 'Eyes on the Sparrow' y 'Celebrate', una canción escrita por R. Kelly que Houston interpreta en un dueto con Jordin Sparks. La última aparición cinematográfica de la artista fue en 'La mujer del predicador' (1996).<br /><br />http://www.ideal.es/granada/rc/20120212/cultura/mundo-musica-llora-whitney-201202120714.htmlAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-51264791543692533492012-01-24T13:19:00.000-08:002012-01-24T13:32:36.606-08:00"Hugo" y "The Artist", dos homenajes al cine como favoritas para los Óscar<a href="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/1/24/132741823090320120124-4329777dn.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 210px;" src="http://imagenes.publico.es/resources/archivos/2012/1/24/132741823090320120124-4329777dn.jpg" border="0" alt="" /></a><br />Dos homenajes completamente distintos a la historia del cine como "Hugo", el primer filme en 3D de Martin Scorsese, y "The Artist", cinta muda y en blanco y negro, son las principales contendientes a la 84 edición de los Óscar.<br /><br /><br />Según anunció hoy la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood, "Hugo", un tributo al cineasta George Mélies disfrazado de aventura infantil, logró 11 nominaciones, entre ellas las de mejor película, director, guión adaptado (John Logan), dirección artística (Dante Ferreti y Francesca Lo Shiavo) y mejor fotografía (Robert Richardson).<br /><br />Su gran rival será la oda al cine mudo "The Artist", con 10 candidaturas, entre las que se cuentan las de mejor película, mejor director (Michel Hazanavicius), mejor actor (Jean Dujardin), mejor actriz de reparto (la argentina Bérénice Bejo) y mejor dirección artística (Laurence Bennett y Robert Gould).<br /><br />Ambas cintas se disputarán el máximo galardón, el de mejor película, con "The Descendants", "War Horse", "Moneyball", "The Tree of Life", "Midnight in Paris", "The Help" y "Extremely Loud and Incredibly Close".<br /><br />Scorsese y Hazanavicius lucharán por la estatuilla dorada al mejor director junto a Alexander Payne ("The Descendants"), Terrence Malick ("The Tree of Life") y Woody Allen ("Midnight in Paris").<br /><br />La presencia hispana en la gran ceremonia del cine la lidera el mexicano Demián Bichir ("A Better Life"), candidato a mejor actor frente a George Clooney ("The Descendants"), Brad Pitt ("Moneyball"), Gary Oldman ("El topo") y Dujardin.<br /><br />Se trata de la primera candidatura al Óscar para Bichir, de 48 años, quien también opta a los premios del cine independiente Spirit Awards (el 25 de febrero) y a los que concede el Sindicato de Actores de Estados Unidos el 29 de enero.<br /><br />El único intérprete mexicano que ha logrado la estatuilla fue Anthony Quinn, quien obtuvo el galardón por partida doble como actor de reparto, primero por "Viva Zapata!" (1952) y posteriormente por "El loco del pelo rojo" (1956).<br /><br />Asimismo la argentina Bérénice Bejo ("The Artist") luchará por el Óscar a la mejor actriz de reparto, categoría donde se verá las caras con la favorita Octavia Spencer ("The Help"), Janet McTeer ("Albert Nobbs"), Melissa McCarthy ("Bridesmaids") y Jessica Chastain ("The Help").<br /><br />Bejo, nacida en Buenos Aires, da vida en el filme a una diva silente al estilo de Gloria Swanson, un personaje diseñado por su marido, el realizador francés Michel Hazanavicius. La actriz se mudó a París en 1979 con apenas tres años.<br /><br />No hubo sorpresas en el campo destinado a mejor actriz, en la que Meryl Streep ("The Iron Lady") recibió su decimoséptima nominación y parte como favorita frente a Glenn Close ("Albert Nobbs"), Viola Davis ("The Help"), Rooney Mara ("The Girl With the Dragon Tattoo") y Michelle Williams ("My Week With Marilyn").<br /><br />Los pronósticos también se cumplieron entre los nominados al mejor actor de reparto. Christopher Plummer ("Beginners) es el gran favorito por delante de Kenneth Branagh ("My Week With Marilyn"), Jonah Hill ("Moneyball"), Nick Nolte ("Warrior") y Max Von Sidow ("Extremely Loud and Incredibly Close").<br /><br />Además el compositor español Alberto Iglesias fue escogido en la categoría de mejor banda sonora original por su trabajo en la película de espionaje "Tinker Tailor Soldier Spy".<br /><br />Iglesias, de 56 años, tendrá como contrincantes por la estatuilla a John Williams ("The Adventures of Tintin" y "War Horse"), a Ludovic Bource ("The Artist") y a Howard Shore ("Hugo").<br /><br />La española "Chico & Rita", de Fernando Trueba y Javier Mariscal, obtuvo la nominación como mejor película de animación. La cinta, la primera española en disputar esa categoría, competirá por el galardón con las taquilleras "Rango", "Kung Fu Panda 2", "Puss in Boots" y "A Cat in Paris".<br /><br />Sorprendió que "J. Edgar", el filme de Clint Eastwood, no obtuviera ninguna nominación, ni siquiera la muy esperada para Leonardo DiCaprio, al igual que la comedia "Bridesmaids" lograra meterse entre las aspirantes a mejor guión original, junto a "The Artist", "Margin Call", "Midnight in Paris" y la iraní "A Separation".<br /><br />El anuncio de las candidaturas tuvo lugar desde el Teatro Samuel Goldwyn, de Beverly Hills. Tom Sherak, presidente de la Academia, y la actriz Jennifer Lawrence fueron los encargados de desvelar los nominados.<br /><br />Los premios Oscar se entregarán en una gala que se celebrará en el teatro Kodak de Los Ángeles, el próximo 26 de febrero.<br /><br />Antonio Martín Guirado<br /><br /><br />http://www.publico.es/agencias/efe/418491/hugo-y-the-artist-dos-homenajes-al-cine-como-favoritas-para-los-oscarAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-22756134426424179422011-12-15T09:39:00.000-08:002011-12-15T09:52:03.319-08:00QUINIELA PARA LOS GLOBOS DE ORO 2012<span style="font-style:italic;">MEJOR PELÍCULA DE DRAMA</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;"><br />"The Descendants"</span><br />"The Help"<br />"Hugo"<br />"The Ides of March"<br />"Moneyball"<br />"War Horse"<br /><br /><span style="font-style:italic;"><br />MEJOR COMEDIA O MUSICAL</span><br /><br />"50/50"<br /><span style="font-weight:bold;">"The Artist"</span><br />"Bridesmaids"<br />"Midnight in Paris"<br />"My Week With Marilyn"<br /><span style="font-style:italic;"><br />MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;"><br />"The Flowers of War" (China)</span><br />"In the Land of Blood and Honey" (USA)<br />"The Kid With a Bike" (Belgium)<br />"A Separation" (Iran)<br />"The Skin I Live In" (Spain)<br /><br /><span style="font-style:italic;">MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;"><br />"The Adventures of Tintin"</span><br />"Cars 2"<br />"Puss in Boots"<br />"Rango"<br />"Arthur Christmas"<br /><br /><span style="font-style:italic;">MEJOR DIRECTOR</span><br /><br />Woody Allen, "Midnight in Paris"<br />George Clooney, "The Ides of March"<br /><span style="font-weight:bold;">Michel Hazanavicius, "The Artist"</span><br />Alexander Payne, "The Descendants"<br />Martin Scorsese, "Hugo"<br /><br /><span style="font-style:italic;">ACTOR DRAMA</span><br /><br />George Clooney, "The Descendants"<br /><span style="font-weight:bold;">Leonardo DiCaprio, "J. Edgar"</span><br />Michael Fassbender, "Shame"<br />Ryan Gosling, "The Ides of March"<br />Brad Pitt, "Moneyball"<br /><br /><span style="font-style:italic;">ACTRIZ, DRAMA</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Glenn Close, "Albert Nobbs"</span><br />Viola Davis, "The Help"<br />Rooney Mara, "The Girl With the Dragon Tattoo"<br />Meryl Streep, "The Iron Lady"<br />Tilda Swinton, "We Need to Talk About Kevin"<br /><br /><span style="font-style:italic;"><br />ACTOR COMEDIA</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Jean Dujardin, "The Artist"</span><br />Brendan Gleeson, "The Guard"<br />Joseph Gordon-Levitt, "50/50"<br />Ryan Gosling, "Crazy Stupid Love"<br />Owen Wilson, "Midnight in Paris"<br /><br /><span style="font-style:italic;"><br />ACTRIZ COMEDIA</span><br /><br />Jodie Foster, "Carnage"<br />Charlize Theron, "Young Adult"<br />Kristen Wiig, "Bridesmaids"<br /><span style="font-weight:bold;">Michelle Williams, "My Week With Marilyn"</span><br />Kate Winslet, "Carnage"<br /><br /><span style="font-style:italic;"><br />ACTOR SECUNDARIO</span><br /><br />Kenneth Branagh, "My Week With Marilyn"<br />Albert Brooks, "Drive"<br />Jonah Hill, "Moneyball"<br />Viggo Mortensen, "A Dangerous Method"<br /><span style="font-weight:bold;">Christopher Plummer, "Beginners"</span><br /><br /><span style="font-style:italic;"><br />ACTRIZ SECUNDARIA</span><br /><br />Berenice Bejo, "The Artist"<br />Jessica Chastain, "The Help"<br />Janet McTeer, "Albert Nobbs"<br /><span style="font-weight:bold;">Octavia Spencer, "The Help"</span><br />Shailene Woodley, "The Descendants"<br /><br /><span style="font-style:italic;">GUIÓN</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;"><br />Woody Allen, "Midnight in Paris"</span><br />George Clooney, Grant Heslov & Beau Willimon, "The Ides of March"<br />Michel Hazanavicius, "The Artist"<br />Alexander Payne, Nat Faxon & Jim Rash, "The Descendants"<br />Steven Zaillian & Aaron Sorkin, "Moneyball"Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-19229896185300832652011-11-23T17:03:00.000-08:002011-11-23T17:05:12.073-08:00Bunbury: "Los 'indignados' son mi patria"<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://www.heraldo.es/uploads/imagenes/rec70/_enriquebunburypresentasunuevodiscoenunagiraporeeuu9503464_0a277497.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 673px; height: 269px;" src="http://www.heraldo.es/uploads/imagenes/rec70/_enriquebunburypresentasunuevodiscoenunagiraporeeuu9503464_0a277497.jpg" border="0" alt="" /></a><br />EFE LOS ANGELES<br /><br />Enrique Bunbury, figura clave de la música en español en las últimas dos décadas, publica el próximo mes de diciembre su noveno álbum en solitario, 'Licenciado Cantinas', reflejo de un artista empujado a la revolución gracias al movimiento de los indignados.<br /><br /><br />Enrique Bunbury, figura clave de la música en español en las últimas dos décadas, publica el próximo mes de diciembre su noveno álbum en solitario, 'Licenciado Cantinas', reflejo de un artista empujado a la revolución gracias al movimiento de los indignados: "Esa gente es mi patria".<br /><br />A sus 44 años, algo parece haber cambiado en Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy. Luce rockero como siempre, ataviado con un fular rojo y chaqueta y pantalones de cuero, pero su tono de voz suena reflexivo mientras da sorbos a un café en uno de sus locales favoritos de Los Ángeles, la ciudad donde vive desde hace dos años.<br /><br />Sólo lo parece, porque la paz que ha traído a su vida su hija, Asia, nacida en febrero, ha avivado el espíritu revolucionario que reposa en su interior.<br /><br />"La paternidad me ha hecho ver más razones para la revolución, para querer cambiar las cosas. Cuando eres un soltero tardío y no tienes hijos hasta una edad avanzada, llega un momento kamikaze en la vida donde eres egoísta y sólo importan tus decisiones. Un hijo te vuelve generoso. Quiero algo mejor para ella", manifestó el músico en una reciente entrevista.<br /><br />Y ahí entran las protestas que se vienen sucediendo en España y en otros puntos del globo. Un punto de inflexión de gran relevancia para Bunbury.<br /><br />"Estamos en un momento muy hermoso que pide y exige un cambio. Están pasando cosas importantes en Chile, México, San Francisco, Los Ángeles, Nueva York, Madrid... ¡La gente se pone de pie! Pienso que ese es mi sitio, que esa gente es mi patria: las personas con ganas de luchar por un futuro mejor, como yo para mi hija", manifestó.<br /><br />Con ese ánimo presenta 'Licenciado Cantinas', a la venta el 13 de diciembre, una colección de versiones de temas panamericanos repleta de colaboraciones que él considera un trabajo "tremendamente personal".<br /><br />En el álbum aparecen temas como 'El mar, el cielo y tú', 'Llévame', 'Mi sueño prohibido', 'Chacarera de un triste', 'Ódiame', 'Vida' o 'El cielo está dentro de mí', entre otros temas.<br /><br />"He ido de gira mucho por Latinoamérica y he descubierto cantinas maravillosas y decadentes, con textos profundos y tan dramáticos como cualquier blues del Delta o cualquier canción de Bob Dylan", explicó el artista, que destacó la "poesía pura" de esas letras.<br /><br />"Lo veo como una deuda que tenía con esa música, y también como un agradecimiento. Son obvias mis influencias del rock anglosajón, igual que de la música negra americana. Ésta es la otra pata de la mesa, la música tradicional latinoamericana, y he querido retratarla desde lo que soy: un músico de rock", añadió.<br /><br />Bunbury desea que quienes escuchen su música en vivo logren ubicarle, sin espacio para la duda, "dentro del rock español".<br /><br />"Hacemos rock bastardo, rock latino. Es un término denostado por la crítica y nadie quiere esa etiqueta, pero no me importa quedarme solo ahí", apuntó el zaragozano, feliz de mostrar sus raíces.<br /><br />"Elvis tiene mucho que ver conmigo y me siento muy identificado con él, pero igual que con José Alfredo Jiménez o Roberto Goyeneche; no sé hasta qué punto es Elvis más importante que Goyeneche en mi música", confesó Bunbury, fascinado por este mundo desde que vio a Elvis tocando 'King Creole' en televisión.<br /><br />El artista, en plena gira por EEUU junto al grupo mexicano Zoé (este jueves tocaron en Los Ángeles y en sucesivas fechas pisarán ciudades como Las Vegas, Dallas o Miami), reconoció que su imagen del país ha cambiado desde que vive en Los Ángeles.<br /><br />"Los prejuicios españoles a lo 'gringo' son irracionales y trasnochados; pertenecen a una generación de 'OTAN no, bases fuera', de gente que nunca estuvo aquí. Subnormales hay en todos lados, en España y en EEUU, y malos gobernantes hay en todo el mundo", manifestó.<br /><br />"Quiero decir que no es justo juzgar a los países por sus gobernantes. Espero que no nos juzguen a nosotros por (Mariano) Rajoy", agregó en alusión al candidato del Partido Popular.<br /><br />Sobre las próximas elecciones del 20-N en España, el artista indicó que no espera "nada" de los políticos, pero sí se siente orgulloso de lo que está viviendo el país. "Y señalo con el dedo al movimiento de los indignados", subrayó.<br /><br />"En situaciones críticas, España es capaz de lo mejor. Me llena de orgullo saber que España se ha comportado así en momentos jodidos; es algo heroico, emocionante y dice mucho de mis compatriotas", finalizó.<br /><br />http://www.heraldo.es/noticias/cultura/bunbury_los_indignados_son_patria_165605_308.htmlAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-17267644910425947572011-11-23T16:57:00.000-08:002011-11-23T17:00:36.404-08:00Banderas y Anaya dicen que a Almodóvar se le admira más en EEUU que en España<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://eldia.es/imagenes/2011/10/07/1317974041709_1p.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 300px; height: 441px;" src="http://eldia.es/imagenes/2011/10/07/1317974041709_1p.jpg" border="0" alt="" /></a><br />Antonio Martín Guirado, Los Ángeles (EE.UU.), EFE Antonio Banderas y Elena Anaya, la pareja protagonista de "La piel que habito", la última película de Pedro Almodóvar, consideran que al cineasta manchego se le admira más en Estados Unidos que en España, según dijeron a Efe.<br /><br /><br />"A Pedro, como a la mayoría de los grandes artistas españoles, se le reconoce más fuera de su país", comentó rotundo el actor malagueño. "Le pasó lo mismo a Picasso, Alberti... a mucha gente", añadió.<br /><br />Banderas explicó en una entrevista en un hotel de Beverly Hills que el cine de Almodóvar "tiene un plus" en EE.UU., un país donde "se le admira mucho porque la gente, a nivel profesional, se da cuenta de que hace cosas muy difíciles de hacer" en la industria estadounidense.<br /><br />Anaya ahondó en la misma línea. "A Pedro se le admira más en muchos lugares del mundo que en su propio país", afirmó.<br /><br />"Pedro llega a los Óscar y se levantan Meryl Streep y los más grandes. Noto algo en España y a nivel profesional en la Academia de Cine. Es raro que, por ejemplo, 'Átame' tuviera 15 nominaciones a los Goya y no se llevara ninguno. En nuestro país es difícil ser profeta en tu tierra. Es terrible", agregó.<br /><br />La intérprete, de 36 años, puso como ejemplo el caso de los artistas franceses o italianos.<br /><br />"En esos países adoran a sus directores y a sus actores. En España hay algo como que si triunfas fuera y te quieren fuera...", declaró Anaya.<br /><br />Ambos actores defendieron que la cinta catalana "Pa Negre" haya sido la escogida por la Academia como la representante española para luchar por el Óscar a la mejor película extranjera.<br /><br />"No me costó digerirlo, te lo digo con el corazón en la mano", manifestó Banderas. "Soy increíblemente respetuoso con las decisiones democráticas de la Academia, y los catalanes llevan demostrando muchos años que se toman la cultura muy en serio. Solo pueden obtener de mí una felicitación y un empujón para que lleguen lo más lejos que sea posible", agregó.<br /><br />El intérprete, que estrena "La piel que habito" en EE.UU. el próximo 14 de octubre, admitió que le hubiera gustado tener "una herramienta más" de promoción para que el estudio "trabajara con ella", pero advierte que podría darse el caso de que el filme de Almodóvar se colase en otras categorías de los Óscar, como pasó con "Hable con ella".<br /><br />Aquella cinta se hizo con la estatuilla dorada al mejor guión original.<br /><br />"Quedan abiertas muchas puertas. Este mundo es tan subjetivo y hay tantos factores en juego que es impredecible. Pero puede ocurrir, no te quepa duda", aseguró el actor, de 51 años.<br /><br />Por su parte, la palentina reconoció que admira "muchísimo" a Agustí Villaronga, director de "Pa Negre".<br /><br />"Lo conozco personalmente y la película me gustó mucho, todos han hecho un trabajo fantástico. Pero (la decisión de la Academia) me sorprendió porque 'La piel que habito' estaba funcionando muy bien y pienso que Pedro tenía oportunidades aquí. Esa es mi opinión y mi voto", apuntó Anaya.<br /><br />"¿Qué puedo desear?", reflexionó la intérprete. "Que Agustí triunfe, que ojalá pueda venir a los Óscar y que su película se vea en muchos más países. Pero en este partido yo estoy con mi película", continuó la actriz, quien considera, por su parte, "muy difícil" que Almodóvar pueda colarse en otras categorías en los Óscar.<br /><br />"Nunca se sabe, pero es increíble que tenga que hacer el otro recorrido, un recorrido tan largo", concluyó.<br /><br />http://eldia.es/2011-10-07/CULTURA/10-Banderas-Anaya-dicen-Almodovar-admira-EEUU-Espana.htmAntoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-63790433104369901232011-11-23T16:54:00.000-08:002011-11-23T16:57:14.591-08:00Spielberg: «Harrison Ford puede encarnar a Indiana hasta los 90»<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://www.larazon.es/images/uploads/image/f0/f2/332964/c617x266_indiana.jpg?1317372854"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 617px; height: 266px;" src="http://www.larazon.es/images/uploads/image/f0/f2/332964/c617x266_indiana.jpg?1317372854" border="0" alt="" /></a><br />Steven Spielberg, el "rey Midas" de Hollywood, afronta un final de año ajetreado con dos filmes por estrenar ("Tintin" y "Caballo de batalla"), momento en el que reflexiona sobre su carrera y divisa retos futuros: "Harrison Ford puede encarnar a Indiana Jones hasta los 90", dice a Efe.<br /><br /><br /><br />30 Septiembre 11 - Los Ángeles (EE UU) - Efe<br /><br />Steven Allan Spielberg es historia del cine. Ha ganado dos Óscar como director por "La lista de Schindler" (1993) -coronada también mejor película- y "Salvad al soldado Ryan" (1998), pero los premios no definen ni por asomo el impacto de su trabajo en las retinas de millones de espectadores a lo largo de casi cuatro décadas.<br /> <br />Un tiempo en el que le ha dado tiempo a alternar obras de gran calado emocional ("El color púrpura", 1985; "Amistad", 1997) con abrumadores espectáculos basados en el puro entretenimiento ("Parque Jurásico", 1993; "La guerra de los mundos", 2005).<br /> <br />En esa categoría entra la franquicia de Indiana Jones, que hasta ahora ha dado cuatro títulos, entre los más comerciales de su carrera. Y la puerta sigue abierta a más.<br /> <br />"Creo que Harrison Ford puede encarnar a Indiana Jones hasta bien entrados los 90 años, aunque para entonces solo pueda comer puré", dijo rotundo el cineasta de 64 años, a quien le encantaría seguir dirigiendo hasta el fin de sus días.<br /> <br />"Ojalá, solo fijate en Clint Eastwood. Tiene 81 años y hace unas películas fascinantes", apuntó el realizador de Cincinnati, quien cree que la razón del éxito del personaje de Indiana Jones, creado por George Lucas y él mismo, es su afinidad con el público.<br /> <br />"La gente admira la imaginación de esas historias, el hecho de que te llevan a sitios y escenarios que nunca imaginarías ver", apuntó. "Es un héroe icónico, pero para nada pulido; un superviviente que se hace daño y sufre, lo cual le acerca más a una persona real que a un superhéroe", añadió.<br /> <br />Por ahora los planes del director pasan por "Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio" y "Caballo de batalla", dos propuestas muy distintas que llegarán a EE.UU. con apenas cuatro días de diferencia en diciembre.<br /><br />"Sólo tienen en común que yo las dirigí, pero son productos nada identificables entre sí; son géneros y experiencias virtualmente diferentes, en las que creo que fui capaz de cambiar mi estilo lo suficiente como para que no se aprecie en absoluto que el director es la misma persona", admitió.<br /><br />"Tintin" forma parte de ese grupo de obras de Spielberg visualmente arriesgadas, en este caso con el 3D y la técnica de "captura de movimiento", mientras que "Caballo de batalla" toca la fibra del espectador como ya lo hicieran "E.T." (1982) o "El imperio del sol" (1987).<br /><br />Esa mezcla de proyectos de grandes presupuestos con otros más emotivos no es algo que busque a propósito, según confesó.<br /><br />"No busco las historias, las historias acostumbran a encontrarme a mí", manifestó. "Muchos de los guiones que he elegido dirigir no los esperaba para nada. En el caso de 'Caballo de batalla' fue por una obra de teatro que vi en Londres y me enamoré de ella. Son cosas que suponen milagros para los cineastas y que hay que sentirse agradecido cuando ocurren", agregó.<br /><br />¿Pero qué objetivos se marca alguien que lo ha conseguido todo? Spielberg asegura que aún tiene metas por alcanzar y que le encantaría rodar una historia de amor, un musical e incluso una comedia pura, pero que necesita encontrar el material adecuado.<br /><br />"Siento hambre por llevar a cabo esos cometidos y estoy deseando hacerlo", afirmó un cineasta que, tras debutar con "El diablo sobre ruedas" (1971) e inaugurar el concepto "blockbuster" con "Tiburón" (1975), se ha mantenido en la primera línea de la meca del cine.<br /><br />Y su pasión no ha hecho sino aumentar.<br /><br />"Ahora mismo tengo más energía que hace 20 años y no sé cómo reconciliar esa realidad con mi edad física", declaró. "Estos años han sido como un entrenamiento mientras criaba a mis hijos, y ese es un esfuerzo mucho mayor que rodar películas. Al mismo tiempo mi apetito por contar historias ha ido a más; me encanta hacer películas y descubrir lo que encierra cada una de ellas", comentó.<br /><br />Spielberg suena sincero en sus respuestas. Incluso cuando asegura que lo que más le satisface de todo el proceso es comprobar que el público disfruta con su creación.<br /> <br />"Esa respuesta te recuerda que tantos años de trabajo no han sido en balde. Ver ese entusiasmo es una sensación que nunca caduca y nunca deja de emocionarte", concluyó. <br /><br />http://www.larazon.es/noticia/5875-spielberg-harrison-ford-puede-encarnar-a-indiana-hasta-los-90Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7929900602088658928.post-71621882256619283742011-08-19T11:33:00.000-07:002011-08-19T11:34:47.295-07:00Sofía Vergara: 'El Oscar es imposible para mí'<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://estaticos02.cache.el-mundo.net/america/imagenes/2011/07/26/gentes/1311690212_0.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 470px; height: 313px;" src="http://estaticos02.cache.el-mundo.net/america/imagenes/2011/07/26/gentes/1311690212_0.jpg" border="0" alt="" /></a>
<br />Sofía Vergara, la reina latina de la televisión en EEUU gracias a la serie 'Modern Family', que le ha deparado candidaturas a los Globos de Oro y a los Emmy, estrena este viernes 'The Smurfs' en el cine, una industria en la que ve complicado repetir ese mismo reconocimiento artístico.
<br />
<br />"El Óscar es imposible para mí", dijo tajante la colombiana en una entrevista con Efe. "Para llegar a ese nivel tienes que estar en papeles muy dramáticos que no sé si yo voy a hacer. Pero bueno, ahora estoy centrada en la comedia y nunca pensé que pudiera ser chistosa, así que -concedió- tal vez pueda hacerlos".
<br />
<br />Esa oportunidad llamó a su puerta con 'The Paperboy', un filme de Lee Daniels ('Precious') con guión del español Pedro Almodóvar, pero finalmente Vergara tuvo que renunciar al papel por problemas de agenda. Su lugar lo ocupará Nicole Kidman.
<br />
<br />"Me tocó decir que no porque seguían atrasándola y el 1 de agosto me toca comenzar el rodaje de 'Modern Family'. ¡Imagínate! Me muero por trabajar en algo de Almodóvar. Tenía el papel muy claro en la mente y había hecho audiciones con Daniels y los demás actores", lamentó la actriz, quien confiaba en poder hacerlo bien.
<br />
<br />"Enseñé a Lee lo que podía hacer, aunque me dejaba guiar porque no sé ni lo que estoy haciendo. Solo hago lo que me dicen", explicó la intérprete, quien promete volver a intentarlo en el futuro.
<br />
<br />Por ahora su apuesta más inmediata es la comedia familiar 'The Smurfs', un filme en 3D de Raja Gosnell ('Scooby-Doo'', 2002) que mezcla animación e imagen real con un reparto en el que aparecen Neil Patrick Harris, Hank Azaria y las voces, en su versión original, de la cantante Katy Perry, el presentador George López y Alan Cumming, entre otros.
<br />
<br />La historia, basada en los libros originales del dibujante belga Peyo, sigue a los célebres hombrecillos azules desde su aldea hasta las calles de Nueva York, adonde llegan tratando de escapar de las fechorías del malvado mago Gargamel (Azaria)
<br />
<br />Vergara encarna a Odile, la propietaria de una empresa de productos de cosmética cuyo único objetivo es conseguir que el lanzamiento de una nueva línea de productor sea un éxito rotundo, aunque para ello tenga que contar con las argucias de Gargamel.
<br />
<br />"Era fan de los pitufos cuando crecí en Colombia en los 80 y mi hijo en los 90 también los veía, así que tenía curiosidad por ver cómo quedaba la cinta en 3D y sobre todo por trabajar con Hank Azaria, uno de mis actores favoritos", indicó la actriz, que filmó su papel durante un mes el verano pasado.
<br />
<br />Se trata de una ejecutiva "de personalidad fuerte", un rasgo que la actriz comparte con su personaje.
<br />
<br />"No soy mala ni pienso en hacer daño a la gente que me rodea, pero tengo carácter y estoy muy centrada en mi trabajo, como mi personaje, aunque no hasta un grado de locura", apuntó.
<br />
<br />Los pitufos que aparecen en la cinta son Papa Smurf, Clumsy, Brainy, Gutsy y Grouchy. Smurfette es la única pitufa, a quien presta su voz Katy Perry, una apuesta "ideal", según dijo Vergara.
<br />
<br />"A mi hijo, que tiene 20 años, le dio la risa porque pensó que yo haría de pitufina, pero yo no pegaba para ese papel. Querían hacerlo fiel a los libros originales, ni siquiera como en la serie de televisión", comentó la intérprete, que recientemente cumplió 39 años.
<br />
<br />Sobre el paso del tiempo, aunque no tiene "miedo", dijo: "La verdad, ¡qué pereza! ¡y qué desgana! Pero no me importa, no pienso en eso. Todos los momentos tienen su cosa linda. Nadie quiere envejecer, ¿pero qué podemos hacer?".
<br />
<br />Vergara, un nombre que aparece constantemente en las listas de mujeres más bellas del mundo, concede que la imagen es "importante" para su trabajo, pero considera que se debe "evolucionar, madurar y aceptar la vida como es".
<br />
<br />Lo que sí pretende la de Barranquilla es evolucionar como artista y afrontar nuevos retos, al tiempo que expresa su deseo de que la crítica le vea algún día como "una actriz completa"Antoniohttp://www.blogger.com/profile/12856329237661084314noreply@blogger.com0