Juan Luis Guerra triunfa en unos vistosos Grammy Latino

Juan Luis Guerra se erigió en el gran protagonista de la undécima edición de los Grammy Latino al conseguir tres de los cuatro premios a los que aspiraba, incluido el de álbum del año, por "A son de guerra", en una gala de tres horas que resultó vistosa y espectacular por momentos.

Los otros dos gramófonos dorados que se llevó fueron los de mejor álbum tropical contemporáneo, por "A son de guerra", y mejor canción tropical, por "Bachata en Fukuoka". "Es un álbum de características románticas y sociales. Es el tiempo de llamar a las cosas como son y de reclamar mejor justicia, más honestidad y más integridad para los pueblos latinoamericanos. Esto es para una mejor Latinoamérica", dijo el artista sobre el escenario.


Por su parte el grupo mexicano Camila se alzó con dos gramófonos dorados, a la grabación del año por "Mientes" y al mejor álbum vocal pop dúo o grupo, por "Dejarte de amar", aunque "Mientes" también cosechó la estatuilla a la canción del año, que premia a los compositores, en este caso Mario Domm -miembro de la banda- y Mónica Vélez. "Esto es una bendición", afirmaron los miembros de la banda, quienes recordaron que el 11 les ha traído mucha suerte, debido a la fecha de hoy y a que pasaron 11 meses grabando este trabajo.


El uruguayo Jorge Drexler, que partía como uno de los favoritos con cuatro nominaciones, se fue de vacío. Lo mejor del evento residió en algunas de las actuaciones musicales, desde la espectacularidad del dueto formado por Enrique Iglesias y Wisin y Yandel ("No me digas que no"), pasando por el ritmo de Juan Luis Guerra ("La guagua"), la calidez de Prince Royce ("Stand by me", con Ben E. King), y la sensualidad y complicidad que desprendieron Ricky Martin y Natalia Jiménez ("Lo mejor de mi vida eres tú").


Destacaron asimismo la aparición de Marc Anthony, dedicando "Tu amor me hace bien" a su esposa, una entregada Jennifer López, y el duelo de bellezas que protagonizaron unas sensuales Nelly Furtado y Mala Rodríguez. Rosario Flores ("Cuéntame qué te pasó"), Alejandro Fernández ("Vamos a darnos tiempo"), Aleks Syntek ("Loca"), Chino y Nacho ("Mi niña bonita") y la pareja hecha por Gilberto Santa Rosa y Johnny Ventura pusieron el colofón con "Hay que dejarse de vaina".


Otros galardones destacados correspondieron al mejor álbum vocal pop masculino, para "Paraíso Express", de Alejandro Sanz, el mismo premio en versión femenina, que se llevó Nelly Furtado por "Mi plan", al mejor álbum de música urbana, para "Mi niña bonita", de Chino y Nacho, y al mejor nuevo artista, que fue a parar a Alex Cuba.


"Cuando he visto la apertura me he emocionado", dijo Sanz. "Estuve en la primera edición de estos premios y mirad dónde estamos. Se lo debemos a la Academia. Dedico el premio a mis fans y a todos ustedes por haberlo votado", añadió.


"No vamos a poder dormir esta noche", gritaron Chino y Nacho, antes de exclamar con todas sus fuerzas: "¡Venezuela!".


La gala fue retransmitida en directo por la cadena Univisión desde el centro de convenciones del hotel Mandalay Bay, con cabida para unos 12.000 espectadores.


Eugenio Derbez, que aportó varias dosis de sarcasmo e ironía con bromas dirigidas a las celebridades asistentes, y la artista Lucero condujeron la ceremonia.


Derbez aprovechó la "adicción" de los famosos a las redes sociales y emitió varias imágenes de los artistas, como Tommy Torres, la actual Miss Universo, Jimena Navarrete, o Cristián de la Fuente, escribiendo en Twitter durante los espacios publicitarios.


Plácido Domingo subió al escenario para escenificar de nuevo la entrega, de manos de Ricky Martin, del premio Persona del Año 2010, otorgado por la Academia Latina de la Grabación.


"Lo llevaré como algo muy profundo dentro de mi alma", manifestó.

http://www.larazon.es/noticia/4140-juan-luis-guerra-triunfa-en-unos-vistosos-grammy-latino

Pau Gasol: "Me da un poquito más de respeto Boston que Miami"

ANTONIO MARTÍN GUIRADO (EFE)
25.10.2010

Los Ángeles Lakers defienden su corona de la NBA por segundo año consecutivo a partir de este martes, cuando debuten en el Staples Center frente a los Houston Rockets, la noche en la que Pau Gasol y los suyos recibirán el anillo de campeón.

Un título por el que esta campaña pujarán, con más fuerza que nunca, equipos como los Miami Heat, reforzados con LeBron James y Chris Bosh, o los Boston Celtics, con su núcleo intacto al que se le han incorporado piezas como Shaquille O'Neal, Jermaine O'Neal, Delonte West, Semih Erden o Von Wafer.

"Me da un poquito más de respeto Boston que Miami", asegura Gasol en una entrevista con Efe. Han pasado dos horas de entrenamiento y una larga sesión de masaje. El Toyota Center de El Segundo (California), donde entrena el equipo, está prácticamente vacío. Y el español, en busca del "three-peat", se confiesa.

Pregunta: Apenas queda un día para comenzar la temporada. ¿Qué sensaciones tiene?
Respuesta: Sensaciones buenas, sobre todo con muchas ganas de empezar y de ver qué tal sale todo. Vamos a ver cómo empezamos. Será un año difícil y largo. Empezamos algo mermados con lesiones, pero a la vez creo que el equipo está preparado y ojalá que comencemos con buen pie.
P: Este martes, además de ser el primer partido, va a recibir su segundo anillo de campeón. ¿Qué se siente en un momento así?
R: Es un momento especial porque es el símbolo del campeonato conseguido tres meses atrás y por fin lo tienes ahí. Es una noche que empieza un poquito emotiva y luego hay que concentrarse de nuevo para el partido, porque el equipo contrario está esperando para ganarte. Es una noche especial y es fácil distraerse un poco.
P: El "three-peat" (ganar el título tres veces seguidas) es...
R: Algo muy difícil de conseguir. Es un buen logo, ¿no? Pero a la vez algo tremendamente difícil y al alcance de muy pocos. Esperemos que esté también a nuestro alcance.
P: ¿Da la sensación de que el título está más caro que nunca?
R: Pues... (duda) Bueno, no lo sé, no he estado en esta situación nunca, pero sí que está muy complicado.
P: ¿Impone de alguna manera la plantilla de Miami?
R: Bueno, un poquito. Hombre, respeto sí da por la calidad de los jugadores, pero nada más. Tienen muy buen equipo y vamos a ver qué tal se desenvuelven a lo largo del año y cómo funcionan, que es también un poco incógnita, pero a la vez va a ser un aliciente bonito para la Liga y para el aficionado.
P: ¿Qué me dice de Boston?
R: Boston está apurando al máximo todas las posibilidades de los jugadores que tiene. Me da un poquito más de respeto Boston que Miami.
¿La última temporada de Jackson?
P: ¿Esta plantilla de los Lakers es a priori mejor que la del año pasado?
R: A priori no lo sé, lo que cuenta es al final de la temporada. Si somos capaces de ganar el tercer campeonato podremos afirmar que quizás sea mejor, pero mejor que ganar el título no hay nada. Es una cuestión de que el bloque principal del equipo se mantenga sano, sin lesiones y juegue al máximo nivel. Si somos capaces de hacerlo, estaremos en un buen lugar.
P: Phil Jackson dejó entrever que ésta podría ser su última temporada como técnico. ¿Lo cree así?
R: Puede ser que sí, aunque espero que no. Si lo es, hay que respetar la decisión de las personas, en este caso la de un entrenador que ha tenido tanto éxito en su carrera deportiva.
P: Ustedes dos se profesan una admiración y un respeto mutuos, pero Jackson parece disfrutar enviándole de vez en cuando alguna pulla. ¿Cómo las encaja?
R: Bien. Me llegan por la prensa porque no presto demasiada atención a los comentarios en general. Si leo no suele ser casi nada deportivo o de lo nuestro. Me llegan cosas, que si esto o lo otro. A veces veo el mensaje subliminal ahí metido, otras veces lo hace porque busca una reacción por mi parte, porque quiere motivarme o porque ese día ha decidido buscarme las cosquillas.
P: ¿Diría que es el mejor entrenador que ha tenido?
R: Es difícil decir que no lo es. He tenido buenos entrenadores en mi carrera pero Phil está un peldaño, o varios quizá, por encima de cualquier otro. No ya de los que he tenido, sino de todos los que ha habido.
P: ¿Cómo ve a Kobe Bryant físicamente? (la estrella de los Lakers se operó la rodilla derecha durante el verano)
R: Le veo a buen nivel. Le veo muy bien. Está midiendo la cantidad de trabajo que puede hacer día a día en cuanto a su estado físico. Está llevando la situación muy bien y está preparado para jugar desde el principio.
P: En este comienzo de temporada, con Bryant recuperándose y sin Andrew Bynum (operado del menisco en julio), parece que cargará con mucha responsabilidad sobre la pista.
R: Estoy preparado para ello. El líder sigue siendo Kobe y va a jugar muchos minutos. Su carácter es de líder total. Yo haré lo que se me pida. Y si se me pide que asuma más responsabilidad, lo haré.
Bryant puede alcanzar a Jordan
P: De conseguir el "three-peat", sería el sexto para Bryant. ¿Está a la altura de Michael Jordan?
E: Creo que se le puede poner a ese nivel, ¿no? Ha demostrado mucho durante su carrera. Sus números y títulos hablan por sí solos, y creo que es un jugador excepcional, muy por encima de lo normal. Para mí es uno de los mejores jugadores que han jugado a este a deporte y ahora mismo lo sigue siendo, por supuesto.
P: Llegar a la cima es complicado, pero lo es más aún mantenerse. ¿Cómo se mantiene ese hambre?
R: Con mucha disciplina y determinación. Con capacidad de trabajo, mucha ambición y un gran deseo de querer seguir arriba por encima de todo.
P: En su trabajo, como en cualquier otro, debe de existir la rutina. ¿Cómo se combate?
R: En una temporada tan larga y con tantos partidos siempre hay altibajos, momentos en los que mentalmente no estás metido al cien por cien. Pero reaccionas, los pasas y vuelves a retomar la línea positiva y agresiva que hay que tener.
P: ¿Qué sentía este verano al ver a la selección española en el Mundial de Turquía?
R: Un poquito de envidia porque ellos estaban y yo no. A la vez las cosas no iba del todo bien y se siente frustración por no poder estar allí ayudando y pasando lo que fuera. Bueno o malo, son cosas que me gusta pasar con mi equipo, con mi gente.
P: ¿Hubo cierto arrepentimiento en su interior?
R: No me suelo arrepentir de nada en la vida. Tomo las decisiones por algo, las medito y cuando las tomo, creo que es lo acertado y tiro para adelante.
El Eurobasket de Lituania
P: Sabe que le van a preguntar hasta la saciedad por su presencia en el próximo Europeo en Lituania.
R: Mi intención es intentar estar en los Juegos Olímpicos de Londres en 2012. Pero vamos a ir poco a poco, a ver cómo me encuentro. Evaluaré mi estado y tomaré la decisión adecuada. Soy consciente de que para no jugar el preolímpico hay que llegar a la final del Europeo. Entonces... ya veremos. A ver cómo acabo la temporada y analizaremos.
P: En enero hará tres años desde que Los Ángeles se convirtió en su nuevo hogar. ¿Qué es lo primero que hace en España nada más llegar?
R: Ir a comer a algún restaurante, el que más me apetezca en ese momento. También ver a mis amigos más cercanos, a mi familia más directa e ir a casa y, sobre todo, descansar. Cambiar el chip es difícil, tardas unos días, pero tampoco trato de hacer demasiado porque casi siempre tengo actividades y compromisos.
P: Vio recientemente "También la lluvia", de Icíar Bollaín, la película que representa a España en la carrera por el Óscar. ¿Cree que tiene posibilidades?
R: Yo creo que sí, opciones hay. Hombre, no he visto todas las demás y tener más información estaría bien, pero sí que es una película con significado, con buenos actores, bien dirigida... Puede estar ahí.
P: Después de intervenir en algunas series de televisión, ¿se plantea dar el salto al cine?
R: Si surge la oportunidad... a mí me divierte. Es un mundo interesante y que no se me da mal. Me desenvuelvo bien y tengo naturalidad. Un poquito de actor pues siempre he sido... (risas). Sin hacer demasiado esfuerzo puedo hacer cositas interesantes.
P: Después del anuncio de boda hecho por sus compañeros Shannon Brown y Sasha Vujacic, ¿le pica el gusanillo?
R: Estoy muy tranquilo como estoy ahora. No me pica ningún gusanillo. Las cosas vendrán cuando tengan que venir, si vienen. Así que sin ningún tipo de prisa

http://www.rtve.es/deportes/20101025/pau-gasol-da-poquito-mas-respeto-boston-miami/364708.shtml

Hugh Laurie: '¿Siete años? Pensé que House duraría dos semanas'

Antonio Martín Guirado (efe) | Los Ángeles

Hugh Laurie, protagonista de "House", cuya séptima temporada se emite en las cadenas Cuatro y Fox, ha dicho que "jamás" imaginó que la serie se mantuviera siete años en antena ya que pensaba que apenas "duraría dos semanas".

El actor, con barba de cuatro días, pelo alborotado y humor arrollador, charló con un pequeño grupo de medios, entre ellos Efe, sobre el éxito de la serie, la dirección hacia la que camina, los puntos en común que mantiene con su personaje y los cambios que ha provocado en su vida.

"No me canso de interpretar a House", ha dicho el actor británico. "Me canso de levantarme a las 4 de la mañana y claro que hay días más duros que otros. Pero cuando lees el guión te das cuenta de lo genial e inteligente que es. De hecho deberían publicarlos. Les saldría más barato que rodar", añadió.

Laurie ha terminado de filmar "The Oranges", una película sobre una relación inapropiada entre un hombre maduro y una joven, con "el mejor guión" para una película que recuerda haber leído en años.

"Un episodio normal de 'House' está mejor escrito que muchas películas. Es así realmente. Leo bastantes guiones de cine que me llegan y muchos son patéticos", ha asegurado el intérprete, explicando los motivos por los que se aferra a la serie.

Si hay algo que comparte Laurie con su personaje es su desparpajo y endiablada velocidad dialéctica. Pero él mismo desvela otras facetas algo más ocultas.

"Gente que ha pasado por mi vida, o incluso en la calle, me ha dicho: ¡Eh, anímate! Debe haber algo en mi cara. No sé, no soy un tipo alegre. He probado medios para remediarlo, como el vodka, que funciona, pero no por mucho tiempo", ha confesado.

Ha reconocido que tiende a "una visión mórbida de la vida". Y añadió: "No sé qué es pasarlo bien, no sé reconocerlo. Probablemente me lo haya pasado bien, pero no he sido consciente de ello. Soy así, lo acepto. Estoy en paz".

El doble ganador del Globo de Oro y múltiple candidato al Emmy comentó que la incapacidad para abrir sus sentimientos hacia los demás es la principal debilidad del irónico y corrosivo doctor Gregory House, un tipo que "siempre" le gustó desde el comienzo.

"Su capacidad emocional es muy limitada", reconoció. "No puede confiar en la gente y se cree intocable. Pero no exponerse a otro ser humano no puede ser un objetivo en la vida. Estoy seguro de que poco a poco se dará cuenta de ello, aunque nunca lo resolverá del todo", ha agregado.

Laurie es consciente de que su personaje no es la persona más bondadosa del mundo, pero encuentra aspectos que le atraen de él.

"Sé que enfurece a la gente, pero mucha de la gente que me cae bien es así. No sólo nos cae bien la gente con virtudes. Él es increíblemente gracioso y su actitud frente al mundo es apasionante", ha afirmado.

'No puedo decir cuán exitoso va a ser'
Se muestra convencido de que si un actor "no logra encontrar algo con lo que comprender al personaje, se limita a hacer de él un dibujo animado".

También habló de la relación sentimental que House y su jefa, la doctora Cuddy (Lisa Edelstein), mantienen esta temporada, algo que cree que atraerá porque "habrá mucha gente" que se identifique con ello.

"Veremos si estos dos pueden hacer su trabajo y mantener una relación profesional mientras comparten un cepillo de dientes", ha declarado el actor, deseoso de ver cómo su personaje se desenvuelve como figura paterna de la hija adoptada de su pareja.

"No puedo decir cuán exitoso va a ser, pero seguro que no lo es el cien por ciento del tiempo. Es un gran problema en la vida de cualquiera", sostuvo.

También lo fue mudarse a Los Ángeles sin su esposa y sus hijos, que residen en Londres.

"Mi vida aquí es sólo trabajo. No hago surf, ni patino, ni hago yoga ni voy a pilates. Pero sí toco en una banda. No veo la luz del día porque trabajo 14 horas diarias, pero no me quejo. Han pasado siete años volando. Nunca pensé que sería tanto, pensé que duraría dos semanas", apuntó entre risas este enamorado de su personaje, que percibe un sueldo de unos 400.000 dólares (unos 288.200 euros) por capítulo.

"Los actores generalmente no quieren verse atados a un solo papel en su vida, y mírame, aquí estoy. No sé si el final de la serie llegará en tres semanas o en tres años, pero ojalá logremos un epílogo bueno, digno e íntegro", ha indicado Laurie.

El actor acaba de concluir la grabación de un disco de blues que saldrá a la venta la próxima primavera, mientras admite que su segunda novela tardará aún en llegar. "Llevo un retraso de unos 10 años", ha concluído.

http://www.elmundo.es/elmundo/2010/10/29/television/1288349112.html

Cuando la fama fagocita al famoso

Antonio Martín Guirado (Efe) | Los Ángeles

El declive de Mel Gibson, cuya carrera artística pende de un hilo tras las acusaciones de maltrato por parte de su ex pareja, recuerda otros casos de celebridades víctimas de su propia fama, incapaces de gestionar una exposición excesiva al ojo público.


Nadie dijo que el éxito fuera de digestión fácil. Recientemente nombres tan conocidos como los de Lindsay Lohan o Paris Hilton han acaparado titulares por reincidir en sus escarceos con el alcohol y las drogas.

Lohan, que saltó a la palestra con tan sólo 12 años en 'Tú a Londres y yo a California' (1998) y se convirtió en icono adolescente gracias a 'Chicas malas' (2004), ha dado con sus huesos en la cárcel dos veces en los últimos meses, mientras que Hilton, que tenía 20 años cuando empezó a hacerse un nombre como modelo, ya pasó 23 días tras los barrotes en junio de 2007.

Otros jóvenes como Heath Ledger o River Phoenix, y adultos como Michael Jackson o Marilyn Monroe, tuvieron menos suerte y fueron devorados por unos demonios interiores que propiciaron un fin apresurado. ¿Pero qué motivos llevan a los famosos a perder el control sobre sus vidas de esa manera?

La propia Hilton admitió al salir de la cárcel que la fama le generaba ansiedad, ataques de pánico y claustrofobia, además de un terrible miedo a la soledad.

"A medida que la fama aumenta, también lo hace la soledad", dijo Olga Gavilán, licenciada en Psicología, que cuenta con una experiencia en Los Ángeles (California) de más de 10 años.

"Aparentemente todo el mundo te quiere y busca estar contigo, pero la realidad es que uno ya no sabe si es por ti mismo, por cómo eres o por el glamour y el dinero que te rodea", añadió.

La realidad es que los famosos no pueden salir a la calle a tomar un café sin ser reconocidos. Y no todos consiguen sobrellevar de buen grado esa renuncia a la normalidad de la que goza la gran mayoría de la población. Algunos, incluso, pierden los estribos y explotan en una violencia inesperada.

Gibson es un buen ejemplo de ello. Tras 28 años de sólido matrimonio y siete hijos con Robyn, ahora no da pie con bola.

Pero su ex mujer asegura que "nunca" sufrió abuso "físico o de ningún tipo", a diferencia de lo que ha denunciado la ex novia del actor, Oksana Grigorieva, con quien Gibson tuvo una hija en octubre de 2009.

"En el 95% de los casos, y basado en mi experiencia tratando temas de maltrato, cuando la persona decide denunciar es porque ya no puede más y no es la primera vez que ha vivido situaciones de ese tipo", declaró Gavilán, quien publicó el libro "La cadena de los abusos".

"La mayoría de las víctimas olvidaron las humillaciones y maltratos de los inicios, pero sí recuerdan el último golpe", añadió.

No obstante Gibson ya avisó de lo que era capaz en julio de 2006, cuando fue detenido con unos niveles de alcohol en la sangre del 0,12% y trató a una policía de modo soez, se declaró dueño de Malibú y dijo que los judíos tenían la culpa "de todas las guerras del mundo".

Otra celebridad que estuvo a punto de arruinar su vida pero que parece haber encauzado el rumbo es Britney Spears, que pasó de ser una inocente cantante adolescente que hacía gala de su virginidad a encerrarse en el cuarto de baño de su casa con su hijo pequeño, Jayden James, bajo los efectos de estupefacientes.

"La presión puede desestabilizar completamente a una persona. Se requiere mucha madurez, seguridad y tener las ideas muy claras para poder manejarla, porque la imagen del famoso está en continuo juicio", apuntó Gavilán.

En el caso de los artistas más jóvenes, en especial aquellos que alcanzan el estrellato de forma repentina, se dan una serie de factores que explican estos comportamientos, según los expertos. Son personas que no han madurado de forma adecuada y se ven expuestas a situaciones que sólo un adulto podría manejar correctamente.

"Las tensiones y obligaciones van en aumento, y tanto la ansiedad como los miedos hacen su aparición. Son inseguridades propias de cualquier joven que se está desarrollando, pero que en su caso, se hacen públicas. Las drogas y el alcohol son un refugio para ellos", concluyó Gavilán.

http://www.elmundo.es/america/2010/10/10/gentes/1286696921.html

25 años sin el dueño de 'Rosebud'

25 años sin el dueño de 'Rosebud'

Antonio Martín Guirado (Efe) | Los Ángeles

Orson Welles, uno de los mayores genios de la industria del cine, capaz de alumbrar 'Ciudadano Kane' (1941) en su ópera prima, considerada por los expertos como una de las mejores películas de la historia, murió hace 25 años.


Welles, que falleció el 10 de octubre de 1985, a los 70 años, en Los Ángeles (California), dejó tras de sí una trayectoria extraordinaria como director, productor, actor y guionista, y repleta de obras cumbre del cine como 'El cuarto mandamiento' (1942), 'La dama de Shanghai' (1947), 'El tercer hombre' (1949) o 'Sed de Mal' (1958). Sin embargo, su mejor cine era tan brillante como alérgico a la taquilla.

Tanto fue así que 'Ciudadano Kane', por la que ganó el Óscar al mejor guión original, resultó un fracaso comercial que hizo perder 150.000 dólares a los estudios RKO, una de las compañías clásicas del Hollywood dorado, que firmó el primer contrato al cineasta y le dio el control artístico absoluto.

'Ciudadano Kane' cuenta la vida del magnate de la prensa Charles Foster Kane, basada en la de la figura real de William Randolph Hearst, encarnado por el propio Welles en la cinta.

Welles logró candidaturas al Óscar como mejor director y mejor actor, y dejó el término 'Rosebud', la palabra que entona su personaje antes de morir, para los anales del cine.

En lo personal, Welles se casó tres veces y tuvo un hijo con cada mujer. Su primera esposa fue Virginia Nicholson, cuyo matrimonio duró desde 1934 hasta 1940. Tres años más tarde se casó con Rita Hayworth, pero se divorciaron en 1948. Con Paola Mori se casó en 1955 y la relación se mantuvo hasta la muerte de Welles.

Sus cenizas, en España
Las cenizas de Welles, amante de España y en concreto de Andalucía y los toros, reposan en Ronda (Málaga), en la finca 'Recreo de San Cayetano', propiedad del ex matador de toros Antonio Ordóñez, donde se depositaron por expreso deseo del cineasta, recogido en su testamento.

Nació el 6 de mayo de 1915 en Kenosha (Wisconsin), hijo de un inventor y de una pianista. La temprana muerte de sus padres provocó que un eminente médico de Chicago lo tutelase hasta que decidió iniciar su andadura en el teatro neoyorquino, tras obtener la recomendación de, entre otros, el novelista y dramaturgo Thornton Wilder.

Formó la compañía del Teatro Mercury, en 1937, junto a John Houseman, con la que interpretó su célebre paranoia radiofónica basada en "La guerra de los mundos", la novela de H.G. Wells. La pieza fue emitida por la emisora CBS e instauró la histeria colectiva en la sociedad estadounidense.

Pasó a la historia como la noche en la que llegaron los marcianos, el terror recorrió el país de costa a costa, las comisarías de Policía se inundaron de llamadas e incluso hubo varios intentos de suicidio.

Aquella genialidad le abrió las puertas de Hollywood de par en par y RKO le firmó su primer contrato, aunque la escasa atracción del público por la obra de Welles hizo que en 1958 éste se trasladara a trabajar a Europa, donde su labor siempre obtuvo un mayor reconocimiento.

Allí dio paso a brillantes adaptaciones de William Shakespeare como 'Macbeth' (1948) y 'Othello' (1952).

La relación tormentosa entre Welles y Hollywood se enmendó finalmente cuando la Academia le otorgó el Óscar honorario en 1971 (aunque no acudió a la ceremonia de entrega y grabó el mensaje de agradecimiento) y sus compañeros de profesión le concedieron en 1984 el máximo galardón del Sindicato de Directores.

"Cuando llegué por primera vez a este pueblo (a Hollywood), era una de las personas menos queridas del sur de California", dijo entre risas en aquella gala, en alusión a sus fechorías con la adaptación de "La guerra de los mundos".

"Por una parte era el único miembro activo de esta industria que llevaba barba. ¿Os imagináis lo sorprendente que era? Ojalá pudiera decir que hice tanto por las películas como por las barbas", añadió conciliador.

Su carrera comprende más de un centenar de trabajos como actor en largometrajes, cortos, series y documentales de televisión (su poderosa voz fue una de sus características más particulares), así como cuarenta obras como director y cuarenta y tres como guionista.

http://www.elmundo.es/elmundo/2010/10/09/cultura/1286610324.html

Milla Jovovich, entre el terror y la moda

Antonio Martín Guirado/EFE |2010-09-08

Los Ángeles (EFE).- Milla Jovovich vuelve a encarnar a la heroína Alice en “Resident Evil- Afterlife”, la cuarta entrega de la saga, y aunque su personaje sea de armas tomar, la vida real de la actriz, tal y como confesó a Efe, poco o nada tiene que ver con esa ficción.

Jovovich es tan conocida por su faceta como modelo como por su trabajo en la gran pantalla, pero no sabría con cuál quedarse si le dieran a elegir.

“Sería una difícil elección”, admitió. “Crecí queriendo ser actriz, pero me encanta ser modelo y la industria me ha tratado genial. Tengo muchos amigos que me han inspirado. La moda me ha convertido en quien soy hoy día. Me ha dado educación y me ha mostrado la pasión por el diseño y la fotografía”, añadió.

La intérprete se considera una mujer de gustos refinados, muy alejados de la violencia que muestra “Resident Evil- Afterlife". “Sin la moda no sería la misma persona, desde luego. Creo que si a una persona le quitas un elemento de lo que la ha formado, la cambias por completo”, manifestó.

Una afirmación que tiene mucho que ver con la naturaleza de su personaje en esta franquicia de la ciencia-ficción que ha recaudado un total de 400 millones de dólares en todo el mundo desde su creación, en 2002.

La cinta, rodada en 3D y cuyo estreno mundial es este viernes, cuenta en el reparto con Ali Larter, Wentworth Miller y el español Sergio Peris-Mencheta. Todos bajo la batuta del director Paul W.S. Anderson, marido de la intérprete, que aquí retoma el que posiblemente sea el papel más popular de su carrera junto al de Leeloo, en “The Fifth Element".

“Supongo que algún día me cansaré del personaje porque me haré mayor”, admitió. “Cuando envejezca y vea que no puedo respirar en las escenas de acción, lo dejaré”, dijo entre risas la actriz, que siente un gran cariño por un personaje con el que ha crecido y ha madurado a lo largo de ocho años.

“Alice me ha enseñado mucho sobre mí misma y a la vez me ha permitido disfrutar pateando culos con las artes marciales. Adoro cuando adquiere poderes increíbles, pero en esta entrega la volveremos a ver como alguien humano. La gente se identifica más con ella así. Eso sí, seguirá dando palizas”, manifestó.

El equipo de producción contó con las mismas cámaras que hicieron posible el 3D de “Avatar”, de James Cameron, y Jovovich asegura que el resultado es “abrumador".
“Visualmente es increíble”, sostuvo.

“El 3D hace que sea una experiencia increíble en el cine, aunque la cinta no dependa de esa tecnología para ser un buen producto. Es una montaña rusa de diversión y creo que llevamos la acción y las localizaciones a otro nivel”, agregó la actriz, de 34 años, quien promete todo un espectáculo de suspense, terror, gore y entretenimiento.
En octubre Jovovich estrenará en EEUU el drama psicológico “Stone”, junto a Robert De Niro y Edward Norton, toda una prueba de fuego para su reconocimiento definitivo como actriz.

“Es una película muy intensa que toca temas complejos, espirituales y existencialistas. Es muy dura. No es para todos los públicos, sólo para gente que quiera pensar y preguntarse cosas sobre su propia vida. Desde luego crea debate, pero es una historia muy humana”, apuntó esta adicta a la red social Twitter, en donde cuenta con más de 450.000 seguidores.

“Me gusta interactuar con mis fans”, afirmó. “La mayor parte de la gente jamás tiene la ocasión de saber cómo es un rodaje por dentro, y a mí me gusta mostrar a la gente cómo es esa parte de mi vida. Se lo pasan bien y les mantengo al día de mi agenda profesional, que es una locura”, comentó la actriz, a quien se le cae la baba cuando habla de su niña, Ever, de 2 años y medio.

“Quiero tener al menos un hijo más”, dijo. “Y lo quiero pronto porque no me gustaría que hubiese mucha diferencia de edad con Ever. Creo que me voy a poner a ello muy pronto”, apuntó.

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Carlos Santana: ´No cambiaría la música por nada del mundo´

ANTONIO MARTÍN GUIRADO/ EFE El legendario Carlos Santana revive temas clásicos del rock en su nuevo disco, a la venta el próximo día 21, y dice en una entrevista con Efe que no cambiaría la música "por nada" del mundo. "Es como pedirme que deje de respirar", asegura.

En "Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time", el mexicano se lanza a versionar, de la mano del particular sonido de su guitarra eléctrica y escoltado por colaboraciones de primer orden, canciones míticas de la época dorada del rock.

"Estas canciones son como mujeres que pertenecían a otras personas", apunta pícaro el artista. "Pero las saqué en una cita y ahora también salen conmigo. No usé la ropa ni la colonia de quienes las crearon, sólo usé lo mío", añade entre risas.

El álbum contiene 12 temas, entre ellos "Whole Lotta Love", de Led Zeppelin (con Chris Cornell); "Back In Black", de AC/DC (con Nas); "While My Guitar Gently Weeps", de los Beatles (con India.Arie y Yo-Yo Ma); "Sunshine Of Your Love", de Cream (con Rob Thomas); "Bang A Gong", de T.Rex (con Gavin Rossdale) y "Riders On The Storm", de The Doors (con Chester Bennington y Ray Manzarek).

"No quise hacer el disco al principio porque pensaba que sería como copiar la Mona Lisa. Pero Clive Davis (productor) me convenció de que podían sonar diferentes; tuve fe y decidimos que estas versiones podrían convivir, no competir ni compararse, con las originales", explica Santana, de 63 años. "Al final se trata de quedar bien conmigo mismo y con mi alma", agrega.

Santana comenta que si el álbum tiene la aceptación que "Supernatural" (1999), lanzará una segunda parte con más canciones.

"While My Guitar Gently Weeps" es el primer sencillo del disco y "su corazón", según Santana. "Siento una fe brutal, que no ciega, en esta canción. Su sensibilidad es algo que va más allá y que llega tanto a mujeres como a hombres", apunta el músico, quien confiesa que está deseando casarse con su actual pareja, Cindy Blackman, alguien que no le exige abandonar su carrera por ella.

"No cambiaría la música por nada del mundo", declara rotundo. "Hubo mujeres que me pidieron que lo dejase por ellas, y les dije adiós. Es como pedirme que deje de respirar, y lo que me dan es nada comparado con una nota que sale de mi alma. Les dije... 'lo siento, pero no eres tan buena'", relata Santana con una sonrisa en la cara.

El artista también se adentra en el proceso que le lleva a crear composiciones, algo para lo que la presencia de Dios es fundamental.

"Mira, no se trata de cuántas notas le metes, sino cuánto le metes tú a la nota para penetrar en los corazones", reflexiona el artista, quien comenta que sus famosos "riff" de guitarra salen de su interior.

"Salen del corazón. Allí somos pura luz. Si sabes conectar con tu luz, puedes hacer frente a cualquier cosa. No le tengo miedo a la falta de inspiración; eso es como decir que Dios es limitado. Sólo la mente tiene límites. Por eso nunca me he sentido bloqueado al componer. Pero sin Dios no podría hacer nada", indicó.

Sobre cuál sería la formación con la que soñaría tocar en directo, Santana enumera de carrerilla a John Coltrane, Marvin Gaye, Bob Marley y Billie Holliday. "Pondría a Tony Williams a la batería y yo tocaría la guitarra con Jimmy Hendrix y Steve Ray Vaughan. No les tengo miedo", sostiene.

Para el futuro Santana sueña con tener un programa de televisión mundial, "como la CNN", que enseñe valores como la belleza, la elegancia, la excelencia, la gracia, la pureza y la inocencia, "en vez de centrarse en las cosas malas", apunta.

De ese modo podría compartir su visión acerca de Dios. "La mayoría de los católicos no creen en Dios, sino en Godzilla. Dios es amor, compasión y ternura. El catolicismo vive en el Titanic, yo desde pequeño abandoné ese barco, porque es una ilusión, no la realidad. Ese barco juzga, condena y castiga. Dios es amor, no miedo", concluyó.

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